Сравнивая, как желтые обои и тайная жизнь Уолтера Митти обращаются к американской идентичности сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Сравнивая, как желтые обои и тайная жизнь Уолтера Митти обращаются к американской идентичности

Американская литература была основана на сильных идеалах, коренящихся в индивидуализме, и в результате многие истории написаны с идеей «что значит быть американцем?» В «Желтых обоях» Шарлотты Перкинс Гилман и в «Тайной жизни Уолтера Митти» Джеймса Тербера рассматривается концепция того, что значит быть американцем, основанная на их собственной жизни и восприятии мира, в котором они жили. Они оба сосредоточены на фрагментированные главные герои, которые участвуют в эскапистских столкновениях с их реальностями, чтобы проиллюстрировать, как они справляются с чувствами бессилия или бессилия, будучи в то же время психически и эмоционально подавленными их супругами. Однако различие между двумя историями заключается в том, какого типа «американцы» представляют главные герои и как они видят свою роль в своих больших обществах. В случае с «Желтыми обоями» рассказчик пытается отвергнуть понятие «хорошая американская женщина», и ее кошмары заменяют репрессивный мир вокруг нее, тогда как Уолтер Митти в своей истории погружается в свои идеализированные мечты и фантазии, так что что он может попытаться стать идеальным «американским человеком».

«Желтые обои» и «Тайная жизнь Уолтера Митти» полагаются на мечты, чтобы показать, как их герои видят себя, основываясь на том, как Гилман и Тербер считали себя американцами, и соответствуют ли они ожиданиям такого названия или не. Гилман написала в статье своего журнала «Предтеча» в 1913 году, что она написала «Желтые обои» в ответ на обращение к себе со стороны доктора С. Вейра Митчелла, который прописал ей то же «лекарство от покоя», что и ее главный герой. через (Гилман, 1). Находясь под этим лечением, Гилман обнаружила, что сходит с ума, и после краткого выздоровления она написала историю, надеясь спасти других женщин от такой участи. Гилман в этом эссе говорит, что написание «Желтых обоев» заставило ее почувствовать «нормальную жизнь каждого человека … это радость, рост и служение, без которых человек – нищий и паразит, – в конечном счете, восстанавливает некоторую меру силы». (Гилман, 1). В этом отрывке Гилман раскрывает, что она рассматривает роль американского человека в любой части мира как роль личного улучшения и работы в направлении роста мира, в котором они живут. Не работая или не совершенствуясь, Гилман чувствовала себя менее чем человек.

Эти чувства находятся на переднем крае каждой страницы «Желтых обоев». Рассказчик в «Желтых обоях» отчаянно пытается выразить себя, но оказывается не в состоянии сделать это из-за своей властной супруги. Рассказчик находится в явно несчастливом браке, но все же она предпочитает поддерживать фасад идеального счастья и стабильности, чтобы вписаться в общество, частью которого она так отчаянно хочет стать. Она описывает себя и своего мужа Джона как «простых людей» в начале рассказа, несмотря на то, что это вовсе не так, поскольку, помимо ее многочисленных психических проблем, они также показаны как люди с достаточно высоким уровнем благосостояния, так как они Вы можете позволить себе остаться в таком хорошем доме отдыха со многими слугами (Гилман, 1). Рассказчик отправляется жить в изоляции, чтобы она могла оправиться от своей болезни, но в итоге она ухудшается из-за ее крайней сенсорной депривации. Это заставляет ее отступить от своей стерильной реальности в свой разум. Ключ к ее побегу лежит в мирской среде вокруг нее, в остальном ничем не примечательные обои, покрывающие ее комнату. Она так отчаянно нуждается в каком-то чувстве в своей жизни, что сублимирует все эти желания в ту среду, которая ее подавляет. Это приводит к многочисленным случаям оксюморон, например к тому, как она утверждает, что «никогда не видела такого большого количества выражений в неодушевленной вещи раньше» (Гилман, 4). В конечном счете рассказчик поглощен ее фантазиями, и она превращается физически и умственно в более исконное существо, ползающее по всей комнате. Из-за ее реальности ничего не предлагая, рассказчики полностью проверили, решив, что захватывающий кошмар достойнее жизни, чем унылая реальность.

Так же, как «Желтые обои» были основаны на собственной жизни Гилмана и неуверенности в том, как она себя чувствовала как гражданка США, Джеймс Тербер использует «Тайную жизнь Уолтера Митти», чтобы спроецировать свое собственное существо. Невролог В.С. Рамачандран диагностировал у Джеймса Тербера синдром Чарльза Бонне, который является неврологическим состоянием, которое вызывает у пациента странные галлюцинации. Это похоже на Уолтера Митти, который регулярно проверяет реальность того, что можно считать галлюцинациями. Сам Тербер не видел в этом инвалидности. В своем эссе «Адмирал на колесе» Тербер описывает, что у него «видение двух пятых», когда он не носит свои очки, и он подробно описывает все удивительные и странные вещи, которые он видит, заверяя это своим взглядом. мир, несмотря ни на что, у него будет «замечательное время». (Тербер, 2). Читая эту саморефлексию, можно представить, что мечты Уолтера Митти должны быть прочитаны как замечательные и удивительные. Хотя мечты Уолтера Митти опасно нереалистичны, возможно, Тербер хочет показать читателю силу своего воображения и идеалистических устремлений в отместку к их мирскому и властному миру.

История «Тайной жизни Уолтера Митти» имеет сходство с «Желтыми обоями», на которые стоит обратить внимание: оба рассказывают о несчастных и невротичных американцах, попавших в мирскую жизнь, которые находятся под абсолютным контролем своего супруга, и их фантазии усилие, чтобы компенсировать. История, в которой доминируют его мечты, ясно демонстрируется с самой первой строчки, которая начинается с наполненной действием мечты, которую видит Уолтер. Это важно для того, чтобы показать, что Уолтер отдает предпочтение жизни своей мечты выше своей реальности, где он может проецировать как можно больше. Уолтер Митти, как рассказчик «Желтых обоев», бессилен для своей супруги, в этой истории миссис Митти. Миссис Митти постоянно выводит Уолтера из головы и подавляет его в жизни. Когда Уолтер выходит из своего вступительного сна, он видит свою жену «крайне незнакомой, как странная женщина, которая кричала на него в толпе». (Тёрбер). Это иллюстрирует явное несоответствие между двумя супругами, что также выражено в «Желтых обоях», и они делают заявление о борьбе американской супружеской пары. Позже в этой истории Уолтер Митти пытается противостоять миссис Митти после того, как она выводит его из одной из его военных фантазий. Уолтер спрашивает ее, понимает ли она, что он иногда думает, то есть он самосознательный человек, который может принимать свои собственные решения. Она не ожидает этого и приписывает это приступу болезни, говоря, что она будет измерять его температуру позже. Миссис Митти здесь – почти половая склонность Джона из «Желтых обоев», так как оба супруга совершенно игнорируют менталитет и эмоции своих партнеров, приписывая любой след выраженной чувствительности как какое-то медицинское расстройство.

Хотя «Желтые обои» и «Тайная жизнь Уолтера Митти» имеют дело с концепцией быть американцем глазами их соответствующих авторов, проиллюстрированных фантазиями, они отличаются тем, как они соотносятся с тем, чтобы быть американцем, отраженным в характере своих фантазий, которые приводят к принципиально иным выводам. «Желтые обои» исследуют, что значит быть американской женщиной по отношению к эпохе прав Гилмана до женщин, и через ужасающие кошмары рассказчика, которые заманивают ее в ловушку в этом идеале, Гилман протестует против такой концепции. В случае с «Тайной жизнью Уолтера Митти» Тербер описывает идеальную американскую мужскую фигуру, относящуюся к его эпохе во Второй мировой войне, которая использует наделение полномочиями для достижения своего идеала.

Мораль «Желтых обоев» становится понятной, как только человек это понимает и демонстрирует ее роль в форме рассказчика и того, как ее ночные кошмары отражают ее мир, а также влияют на ее просмотр. Несмотря на то, что она явно основывается на себе, Гилман предпочитает оставить рассказчика безымянным, потому что она считает, что эта история может относиться к любой женщине в стране, и она гордится статьей «Почему я написал желтые обои», насколько ей известно, «сохранена одна женщина с похожей судьбой – настолько ужасающая ее семья, что они позволили ей заняться нормальной деятельностью, и она поправилась ». (Гилман, 1). Эта история является резкой критикой не только «лечения покоя», она направлена ​​против любой формы лечения и назначения лекарств, которая игнорирует менталитет пациента и скорее рассматривает пациента как инструмент для практической реализации своих лечебных способностей. Хотя они могут иметь хорошее значение, авторитет медицинского учреждения и его высокий авторитет в обществе часто приводят к плохому обращению с пациентами и ухудшению их состояния из-за игнорирования критических факторов эмоций, утверждает Гилман. Благодаря самоуверенному авторитету и мудрости Джона рассказчик совершенно неверно истолковывается как больной, и те самые действия, которые пытаются «вылечить» ее результат, фактически сводят ее с ума. Это гиперболическое утверждение о том, как викторианская женщина видела себя в жестких браках. В то время как история сводит с ума и завораживает, Гилман в своей статье настаивает на том, что «она не предназначалась для того, чтобы сводить людей с ума, а чтобы спасти людей от сумасшествия» (Гилман, 1), давая голос темным и предупреждая тех которые ведут такие институты о том, что может произойти, когда их власть и авторитет останутся без контроля. И, по словам Гилмана, это удалось.

Гилман изобрела врожденно женскую историю с «Желтыми обоями» о женственности и чувстве угнетения, которое женщины испытывали в свое время. В рассказчике постоянно доминирует ее муж, который также является ее врачом. Здесь Джон представляет, как два учреждения, медицинское и брачное, связаны между собой тем, что рассказчик не становится тем, кем она хочет быть, и ограничивает ее способность выражать и вести собственную жизнь. Сестра Джона, Дженни, рассматривается рассказчиком как «совершенная и увлеченная домработница, которая надеется на лучшую профессию» (Гилман, 4). Дженни – пример идеальной американской женщины согласно времени Гилмана. Она с энтузиазмом относится к своим ограниченным занятиям и не хочет ничего другого. Хотя нет ничего плохого в том, чтобы чувствовать себя комфортно в своей жизни и профессии, это работает против рассказчика, поскольку она настаивает на том, чтобы Дженни подумала, что рассказчик, будучи писателем, это то, что ее тошнило. Это показывает тот менталитет, который женщины имели в то время, как не вести себя «женственно», как ожидалось, это означает, что они, используя атвудский термин «не женщина».

«Тайная жизнь Уолтера Митти» Тербера информирует читателя об идее одного человека о том, на что похож американский человек, а также показывает, как американское общество влияет на этого американского человека. История была опубликована во время драматического изменения парадигмы не только в Соединенных Штатах, но и во всем мире в форме Второй мировой войны. Уолтер Митти – неэффективный человек в мире, который призывает силы великих людей сохранять свой образ жизни. Для Уолтера, тем не менее, нечего сохранять. Митти – плохой водитель в своей реальности, но в своих снах он – исключительный и дерзкий пилот, и он заслужил уважение других окружающих его людей, в то время как в своей бодрствующей жизни его мучили его жены и высмеивали другие мужчины. Уолтера также описывают как старого, и его жена уверяет его, что он «уже не молодой человек» (Тербер), что может объяснить, почему у него, похоже, такая плохая память и отсутствие двигательных навыков, хотя во сне, он не обладает ни одним из этих отрицательных качеств возраста, что свидетельствует о том, что, несмотря на его слабое тело и разум, Уолтер все еще может считать себя сильным трудоспособным и мыслящим человеком. Тербер мог сделать здесь заявление, пытаясь дотянуться до мужчин, которые могут остаться в тылу, либо потому, что они не хотят драться, либо слишком стары и слабы, чтобы сделать это, что они не меньше, чем люди кто эти смелые пилоты на войне. Уолтер, возможно, на самом деле не великий человек, но, тем не менее, он считает себя таковым благодаря своим фантазиям.

«Тайная жизнь Уолтера Митти» видит, как главный герой участвует в различных мечтах о том, каким должен быть американский мужчина, и, празднуя идеал, сам Митти бессилен и истощен, будучи человеком, не способным дожить до ожидания держались от него. Каждый из этих снов выражает желания, которых так жаждет Уолтер, а не «Желтые обои», в которых ночные кошмары выражают то, чего боится рассказчик. Объединенная идея, присутствующая в мечтах Уолтера Митти, касается мужественности, и Уолтер чувствует себя изможденным своей бесцельной жизнью и властной женой. В своих снах Уолтер – сильный герой, отражающий то, кем он хочет стать как мужчина. Он командный, хладнокровный и харизматичный, в то время как на самом деле он абсолютно ни одно из этих качеств. Поскольку он делает свои мечты настолько тяжелыми для мужественности, кажется, что его мечты подрывают женственность. Женщины в его снах почти отсутствуют, а когда есть женщины, их просто называют «симпатичными», как, например, в случае с медсестрой в его операционном сне. Это должно компенсировать любую женственность, которой может обладать сам Митти, поскольку он кажется слабым и нерешительным в своей повседневной жизни, позволяя своей жене иметь контроль, и это служит примером того, как Митти хочет быть мужской фигурой, которая является в состоянии привлечь внимание привлекательного партнера. Это чувство идеальной мужественности в конечном итоге проникает в самый конец истории и, очевидно, проникает в реальность Митти. Его последняя фантазия резко контрастирует с остальными. В то время как другие о нем попадают в смелые и героические ситуации, его последняя мечта о том, чтобы его расстрелял отряд. Это можно интерпретировать по-разному, но то, что вызывает интерес, – это то, что Уолтер Митти говорит в ответ на расстрел: «К черту платок» (Тербер). Упомянутый носовой платок относится к обычаю надевать носовой платок на глаза человека, когда его собираются казнить …

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

    Поделиться сочинением
    Ещё сочинения
    Нет времени делать работу? Закажите!

    Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.