Смерть и человеческие дилеммы: создание симпатии к героям романа Романа «Никогда не отпускай меня» сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Смерть и человеческие дилеммы: создание симпатии к героям романа Романа «Никогда не отпускай меня»

Марк Романек исследует трудный выбор, который делают люди, сталкиваясь со смертью, в своем фильме «Никогда не отпускай меня» (2010). Он исследует грубые человеческие эмоции ревности и прощения через характеристику Рут (Кира Найтли) и Кэти (Кэри Маллиган). Когда сталкиваешься со смертью, обычно общение с людьми, о которых ты заботишься, развивает эту концепцию через характер Руфь. Однако люди тоже хотят прощать и прощаться. Эти противоречивые решения и последующие действия, с которыми сталкиваются персонажи, имеют решающее значение для фильма. Дистопная сюжетная линия клонирования людей для их органов настолько далека от собственного опыта аудитории, что они испытывают апатию к персонажам. Чтобы противостоять этому, режиссер успешно гуманизирует Кэти и Рут, помещая их в ситуации, которые также пережили многие люди, позволяя зрителям эмоционально связываться с фильмом. При этом Романек заставляет их подвергать сомнению этику, лежащую в основе выращивания органов, поскольку персонажи выражают очень человеческие качества, а не действуют как безликие объекты.

Романек исследует человеческие эмоции ревности, особенно перед лицом смерти, и то, как трудно переломить последствия. Эта эмоция иллюстрируется характером Рут, размышляющим о том, как она ведет себя с Томми и Кэти, поскольку ее никогда не хотели оставлять в покое. Небезопасные и уязвимые качества Рут присутствуют с самого начала фильма в Hailsham, который определяет ее действия. Режиссер впервые представляет персонажа Томми в то время, когда его дразнят персонажи его уровня года, включая Рут. Кэти – единственный человек в ее году, чтобы приблизиться и позже подружиться с Томми. Однако, как только Рут видит, что Кэти и Томми счастливы вместе, ее ревнивое состояние заставляет ее отбросить свою дружбу с Кэти. Романек предвещает эти действия в сцене в Хейлшеме, где Рут и Кэти сплетничают в постели о цветущих отношениях в их годовой группе. Сцена начинается с броска через плечо с точки зрения Кэти, с диалогом Рут, показывающим ее интерес к любовной жизни своих сверстников. Изменения Рут в языке тела и диалог о том, как «изменился Томми», указывают на ее новое мнение, когда она увидела интерес Кэти к нему.

Кроме того, более тусклый свет на Рут, а не на Кэти, отражает ее наивное поведение и то, как Рут будет манипулировать своим другом, чтобы получить то, что она хочет. Рут делает сознательный выбор, чтобы не обращать внимания на чувства Кэти по отношению к Томми, чтобы она могла избежать своего самого большого страха одиночества. По мере продвижения фильма, уязвимость Рут и ее ревность по отношению к сверстникам. Ее ревность достигает своего апогея в «Коттеджах», что иллюстрирует их судьбу доноров органов. Здесь Рут пытается восстановить контроль над единственно возможным аспектом своей жизни, а именно ее отношениями с другими. Романек выдвигает на первый план эту идею в сцене, где Кэти слушает музыку, и Рут прерывает обидные замечания. Подсветка Рут, когда она входит в комнату, в сочетании с жуткой неэджетической музыкой и низким углом полного выстрела, делает ее зловещей и мощной, что ставит аудиторию в крайнее положение и неуверенную в ситуации. Злобный, но личный диалог Рут и открытый язык тела, принижая Кэти, на мгновение демонстрируют ее уязвимость, заявляя, что «Томми и Кэти были бы более естественной парой». Романек предпочитает исследовать эту концепцию, чтобы гуманизировать холодный и разъединенный характер Руфи, поскольку она выражает человеческие качества ревности. Выбор Рут избавиться от разочарования по поводу своих личных проблем с Кэти является болезненным, что может поставить под угрозу их дружбу. Эти две сцены заставляют аудиторию задаться вопросом, привела ли ревность к трудным и неудачным действиям по отношению к тем, кого они любят.

Режиссер также исследует, как люди ищут прощения и прощают других, когда смерть рядом. Напряженные отношения между Руфью и Кэти иллюстрируют важность поиска прощения и прощения других, какими бы трудными это ни было. Когда Кэти и Рут встречаются после своего времени в «Коттеджах», Рут быстро ухудшается и близка к «завершению». Она убеждает Кэти взять ее и Томми в поездку на пляж, где она признается в своих проступках и исправляет ситуацию. Место действия сцены – на пустом пляже, где обычно нет предвзятости. Кроме того, закрытый язык тела Рут, а также угол обзора камеры в одиночку одной ее самой демонстрируют ее уязвимость, прежде чем пытаться исправить ситуацию. Когда Рут рассказывает Томми и Кэти об отсрочках, они снимаются вместе с помощью обратного угла крупным планом, подчеркивая диапазон эмоций, выраженных на их лицах. Гуманизируя персонажей, аудитория может не только размышлять об их индивидуальных обидах, но и подвергать сомнению их смертность, рассматривая ссору «качество против количества жизни».

Когда Кэти возвращается в комнату Рут, она принимает свои извинения и говорит ей, что подает заявку на отсрочку. Неясно, действительно ли Кэти простила Рут или она делает это только потому, что близка к «завершению». Романек использует эту трудную дилемму, чтобы расположить аудиторию к переоценке того, должны ли они были простить других перед лицом смерти и сделали ли они это по правильным причинам. Монохроматическая цветовая схема, отсутствие неэгигетического звука и длинные паузы между диалогами Кэти и Рут используются для создания мрачного настроения, чтобы отразить горько-сладкую тему под рукой. После этой сцены крупный план показывает Рут на операционном столе с единственным диегетическим звуком, представляющим собой плоскую подкладку монитора сердца. Романек показывает, как люди не «завершают», пока они наконец не простят себя.

Романек показывает, как людям, которые сталкиваются со смертью, трудно сделать выбор, и как это оказывает значительное влияние на других. Он гуманизирует персонажей, исследуя эмоции ревности и прощения, заставляя зрителей создавать эмоциональные привязанности. Удаляя менталитет «мы против них», он ставит под сомнение этику непроизвольного донорства органов. Режиссер использует различные кинематографические приемы, чтобы подчеркнуть, что, независимо от обстоятельств, мы все люди в конце концов и поэтому достойны основных прав человека. Режиссер открыто призывает аудиторию «Никогда не отпускай меня» ставить под сомнение этику клонирования людей, поскольку персонажи постоянно рассматриваются как реальные люди, а не просто замещающие органы.

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

    Поделиться сочинением
    Ещё сочинения
    Нет времени делать работу? Закажите!

    Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.