Сочинение на тему Шотландская национальная галерея современного искусства

Шотландская национальная галерея современного искусства, спроектированная Уильямом Берном в 1825 году, изначально называлась школой Джона Уотсона. Он был предназначен для учреждения детей без отца. Однако она была открыта как Шотландская национальная галерея современного искусства в августе 1960 года в Инверлейт-Хаусе, а затем переехала на свое нынешнее место на Белфорд-роуд, Эдинбург, в 1984 году. [1] Галерея расположена в большом неоклассическом здании и была адаптированы многими способами, чтобы соответствовать его новому назначению, позволяя в больших и светлых комнатах показывать как временные, так и постоянные коллекции. Берн был открыт для многих стилей во всех своих проектах и ​​отвечает за дизайн и вклад во многие церкви, замки и важные общественные здания. Он также оказал влияние на ряд архитекторов, которые обучались под его руководством на протяжении всей его карьеры, и считался мастером многих стилей. [2] Чтобы по-настоящему проанализировать здание, важно принять во внимание ряд факторов, таких как местоположение здания и его вклад в само здание. Также стиль зданий, и насколько это соответствует неоклассицизму. И, наконец, жизнь и карьера его дизайнера Уильяма Берна.

Во-первых, необходимо рассмотреть стиль самого здания. Экстерьер здания имеет некоторые очень очевидные неоклассические особенности, включающие типичные классические влияния древней Греции. Одним из наиболее заметных из этих элементов является главный вход с его смелыми колоннами в греческом дорическом стиле. Это дает зданию его смелый и внушительный образ на подходе. Здание также подчеркивает свои более строгие и смелые качества в сравнении с массой скульптурных объемов, что проявляется в его минимальном, но заметном заморозке, окружающем экстерьер. (Рисунок 1) Огромный масштаб одного здания кричит о греческом возрождении, создавая сильный неоклассический образ , В процессе адаптации здания от школы к библиотеке было мало изменений во внешнем виде здания, поскольку оно уже подходило для этой цели. Большое количество больших окон позволяло свету проникать внутрь, а значит, не было бы проблем с любой формой дисплея внутри. Интерьер также отражал его неоклассические черты. Оригинальный дизайн интерьера здания действительно содержал некоторые стереотипные неоклассические черты, но оригинальное назначение здания создавало контраст внутри. Комнаты были, конечно, большими, с высокими потолками и большим количеством света, проецируемым большими окнами с огромным ощущением простора. И все же им не хватало типичных элегантных заморозков и драпированных лент, обычно ассоциируемых с неоклассическим дизайном интерьера. Вместо этого в интерьере чувствовалось чувство дисциплины, с холодными, жесткими элементами, отражающими цель здания. Конечно, во время своей трансформации с 1984 года, [3] интерьер здания Берна подвергся значительной адаптации и доработке в соответствии с его новым жильем. Теперь это картина современного дизайна с лакированными паркетными полами, минималистской мебелью и спокойными белыми стенами. Минималистский дизайн типичен для современных художественных галерей и действительно позволяет сосредоточиться на самом искусстве. Его последняя реконструкция, выполненная Alison Architecture, показала фокус на основном фойе. Комната была лишена всей мебели и электрических проводов, а затем была выкрашена в белый цвет. Это было для того, чтобы ввести новую форму дизайна в комнате. Представляем мебель из намотанной стали и с блеском, чистую отделку. [4] Это показывает реальную трансформацию здания. Дизайн интерьера Шотландской Национальной галереи современного искусства больше не предназначен для отражения стиля здания, но стилей искусства внутри.

План дизайна Burn также отражает многие типичные характеристики стиля. Длина здания подчеркивается длинными прямыми коридорами, которые идут параллельно друг другу по всему зданию. План также подчеркивает истинный масштаб комнат. Это объясняет, почему здание так хорошо функционировало как в прошлом, так и в настоящем. Его огромные комнаты и сияющий свет позволяют правильно отображать массу современного искусства, но здание само по себе является искусством.

Другим ключевым аспектом, который следует учитывать при анализе Шотландской национальной галереи современного искусства, является ее местоположение, как старое, так и новое. Ранее галерея располагалась в доме Инверлейта в Эдинбурге. Первоначально это было замечено как отличное место. Вокруг галереи было много открытого пространства, что давало ощущение свободы на ее территории. Все же здание было все еще довольно центральным с точки зрения самого города, расположенного не слишком далеко от Эдинбургского Замка. Однако в 1984 году было принято решение, что пора менять место. Это также его текущее местоположение на Белфорд-роуд, Эдинбург. (Рисунок 2) Это было отличное место для цели строительства. Создавая более легкий доступ для посетителей к зданию, некоторые были обеспокоены тем, что уменьшение площади на прилегающей территории повлияет на эффект здания. Но, похоже, это не было проблемой. Все еще в окружении большого количества открытой травы и деревьев было достаточно открытого пространства. Было даже место для прудового центра, разделенного на три гладкие секции, которые как с высоты, так и с уровня земли отражают современное искусство внутри (рис. 3). Правильное расположение, конечно, является ключом к цели галереи. Там должно было быть место для такого великого здания, чтобы процветать, но все же быть доступным. Это также имело смысл с точки зрения его предыдущей цели как института Джона Уотсона, поскольку оно предназначалось для постоянного проживания для подавляющего большинства посещавших его мальчиков. Большая открытая территория создала более чем достаточно места для мальчиков, чтобы занять их в свободное время и для занятий спортом.