Сочинение на тему Присвоение Перро «Синей Бороды» в «Кровавой камере» и «Фортепьяно» Картера

Сказка о Синей Бороде очаровала писателей, режиссеров, фотографов и художников на протяжении всей истории и за ее пределами. Исходя из европейской устной традиции, первая и самая известная письменная версия – это La Barbe Bleue Чарльза Перро, опубликованная в 1697 году. Развивая рассказ об убийственном аристократе, чьи жены загадочно исчезли, жены Перро сказка вписывает патриархальные властные структуры; поднимая мужскую фигуру, подчеркивая женское угнетение и тишину. Присвоив Синей Бороде Перро, писатели-феминистки смогли опровергнуть традиционные предположения о знаниях и силе, чтобы критиковать рассказ как дискурс, который создает разнородное представление о полах. В своем коротком рассказе The Bloody Chamber (1979) Анджела Картер берет суть оригинальной сказки и перерабатывает ее так, чтобы ее социальные контексты динамики патриархальной власти стали значимыми для современных читателей. В фильме Джейн Кэмпион The Piano (1993) также рассказывается история Синей Бороды в контексте Новой Зеландии девятнадцатого века. Тексты Картера и Кэмпиона связаны с ценностями и феминистскими принципами конца XX века. Преобладающее представление о женском любопытстве, которое традиционно воспринимается как непослушание, рассматривается в обоих текстах. Но вместо этого знание своих желаний используется для расширения возможностей, а не для наказания главных героев-женщин. Сложные женские голоса также присутствуют в обоих текстах, что эффективно меняет динамику патриархальной власти в рассказе Перро. Хотя феминистские переписки Картера и Кэмпиона включают ключевые элементы, их сложность в этих элементах резко отличается от значений в оригинальной Синей Бороде.

Понятие чисто женской черты любопытства рассматривается в Кровавой камере в рамках сказочного жанра. Со времени Книги Бытия женщины считались потомками Евы; чьи знания и независимая сексуальность также считаются наказуемыми. Протагонистка Картер использует свои новые знания и активную сексуальность в своих собственных интересах; который эффективно играет на женоненавистнической версии Перро. Когда рассказчик шпионит за маркизом, похотливо наблюдающим за ней через зеркало, она ловит свое собственное отражение, впервые в своей «невинной и замкнутой жизни» признавая «возможность коррупции». Знание того, что она может возбудить взгляд мужа, вызывает у нее интригу в отношении ее сексуальной силы. Когда маркиз забирает ее девственность, она отмечает, что во время полового акта она «слышала его вопль и хулиганство при оргазме», как будто сила ее девственности ослабила его, и она могла видеть сквозь его обычное «смертельное самообладание». Первоначально потеря девственности представляется как нечто, что заставляет рассказчика чувствовать себя «бесконечно растрепанным», но заставляет ее признать ее независимую сексуальность, описывая ее как «возрождающуюся в его неотражающих глазах». Она полностью осознает, что «это была моя невинность, которая очаровала его», и знает, что «моя наивность доставила ему некоторое удовольствие». Уверенность рассказчика и отчаянное желание получить больше знаний можно проследить, поскольку она не подчиняется строгим указаниям маркиза, чтобы удовлетворить свое «темное любопытство новорожденного». Эта вновь обретенная уверенность проявляется, когда она шла через ужасную комнату и подчеркивала «все еще я не чувствовала страха», а затем в комнате для фортепиано «Страх дал мне силы. Я вызывающе откинул голову назад. Неповиновение рассказчика маркизу растет, когда она обнаруживает больше; менее подготовлена, чтобы получить наказание за ее любопытство, поскольку она заявляет: «Я ничего не сделала; но это может быть достаточной причиной для осуждения меня ». Поэтому, в то время как Перро предостерегает своих читателей или слушателей от чрезмерной любознательности и женского непослушания, Картер передает противоположное. Анжела Картер показала, что «чисто женственная» характеристика любопытства – это сила, которая просвечивает в беде, а не та, которая нуждается в дисциплине или наказании.

Как современная кинорежиссер женского пола, современные чувства Кэмпион позволяют ей деконструировать представления о женской сексуальности и любопытстве, переданные в рассказе Перро. Находясь в колониальной Новой Зеландии девятнадцатого века, The Piano следует истории немой невесты по почтовому заказу и талантливого пианиста Ады, которую отправляют вступать в брак по договоренности с колонистом Алистером Стюартом, но находит сама романтически связана с соседом Джорджем Бейнсом. Как и в тексте Картера, интрига и самоопределение роли главного героя фильма – это путь к освобождению, а не «глубокое сожаление». Ада приносит с собой пианино, предмет, с помощью которого она ярко выражает свои эмоции и привлекает внимание Бейнса. Попросив у Ады уроки игры на фортепиано в его хижине, Бэйнс заключает с ней сделку, в которой она зарабатывает одну из клавиш пианино за каждое посещение и, в свою очередь, позволяет ему ласкать ее во время игры. Чтобы вернуть свое пианино, Ада охотно принимает сделку и ее последствия. Хижина Бейнса символизирует запретную комнату в текстах как Перро, так и Картера; место, где любопытство женщины преодолевает ее и ведет к ее наказанию. Однако в последующем процессе сама Ада сексуально пробуждается Бэйнсом. Будучи способной признать себя сексуальным существом, Ада признает тот контроль, который она имеет над Бэйнсом и, следовательно, мужчинами в целом. Когда ее сексуальные желания пробудились, но ее доступ к Бэйнсу ограничен, Ада обращается к Стюарту для ее собственного чувственного контакта. В сцене, где она гладит его тело и ягодицы, она использует свое вновь обретенное сексуальное сознание, чтобы контролировать Стюарта, отстраняясь, когда он пытается участвовать.