Сочинение на тему Пародия или трагедия ?: роль Мидлтона в трагедии Мстителя
- Опубликовано: 11.10.2020
- Предмет: закон, Литература
- Темы: Игры, Литературный жанр, Месть, трагизм
Трагедия мести – жанр игры, популяризированный в семнадцатом веке, в котором главный герой преследует месть за реальные или предполагаемые злоупотребления. В трагедиях обычно используется ряд одних и тех же соглашений, таких как растущие причины мести, прерванные судебные процессы, неудачные казни и трагические окончания. Трагедия Мстителя Миддлтона является любопытным примером этого типа игры, в конечном счете читая как подделку множества других трагедий мести. Используя комедию и преувеличивая условности, которые обычно встречаются в трагедиях мести, таких как Гамлет Шекспира, Мидлтон эффективно пародирует этот жанр в своей пьесе Трагедия Мстителя .
Во многих трагедиях мести, включая Гамлета Шекспира, мысль о мести возникает из убийства. Условно, персонаж один убивает персонажа два, а персонаж три стремится отомстить персонажу один за это убийство. В Гамлете есть только два четких сюжета мести. Первое начинается, когда Гамлет обнаруживает, что его дядя, Клавдий, убил его отца, короля Дании Гамлета. В начале пьесы призрак короля Гамлета появляется перед Гамлетом и заявляет: «Если бы ты когда-нибудь любил своего дорогого отца – /… / Мстить за его грязное и самое неестественное убийство» (1.5.25), прежде чем раскрыть этого Клавдия вылил яд в ухо, когда он спал в своем саду (1.5.59-79). Узнав эту шокирующую новость о смерти своего отца, Гамлет ставит своей целью доказать правдивость истории своего отца и убить Клавдия. Однако при этом он по ошибке убивает Полония, который прятался за гобеленом, полагая, что это Клавдий (3.4.23-25). Это действие служит катализатором второго сюжета мести в пьесе. Лаэрт, сын Полония, возвращаясь домой из Франции, узнает о несправедливом убийстве его отца: так же как и я, благородный отец, потерян, сестра, доведенная до отчаяния, Кто, если похвалы могут вернуться снова, остановился Претендент, на горе, всех возрастов За ее совершенство. Но моя месть придет (4.7.25-29). Эта «месть», на которую он ссылается, похожа на месть, которую Гамлет стремится получить за своего отца; Лаэрт становится решительным в своем заговоре убить Гамлета, который убил его отца и заставил его сестру сходить с ума. Оба эти сюжета для мести имеют оправданный импульс и линейную форму рассуждения для достижения своих целей.
Сюжеты о мести в Трагедии Мстителей не так уж скудны и линейны. Лишь немногие из героев пытаются отомстить за то, что можно назвать благородными и обоснованными причинами. Виндика, например, ищет мести за свою позднюю любовь, Глориана, заявляя: «Старый герцог отравлен, / потому что твоя чистая часть не согласилась бы / на его страсть к параличу» (1.1.32-34). Точно так же Антонио и Ипполито стремятся отомстить младшему сыну герцогини без имени за изнасилование жены Антонио и ее последующее самоубийство (1.4.59-64). В обоих этих случаях персонажи стремятся отомстить за незаконные правонарушения, убийства и изнасилования в отношении своих близких. Эти причины мести оправданы в жанре трагедий мести и могут быть найдены в нескольких играх этого конкретного жанра.
Однако не все персонажи в Трагедии Мстителя так добродетельны; некоторые ищут мести по необоснованным, абсурдным причинам. Лучший пример этого можно увидеть в персонажах Supervacuo и Ambitioso. Когда Lussurioso брошен в тюрьму за измену, герцог вручает Supervacuo и Ambitioso печать для охраны, заявляя, что Lussurioso должен быть казнен (2.3.99-101). Когда Supervacuo и Ambitioso доставляют печать охранникам, они заявляют, что герцог хочет, чтобы «[их] брат» был казнен немедленно (3.31-3); однако вместо этого охранники убивают своего младшего брата, поскольку Луссурио был освобожден (3.4.39-40). Узнав о судьбе своего младшего брата, Супервакуо и Амбициозо клянутся отомстить за его смерть: ну нет больше слов – отомщу я за веру. Приходи, сбрось облака теперь, брат; думать о мести И глубже устоявшейся ненависти. Сирра, сиди быстро: мы снесем все, но ты наконец сядешь (3.6.88-91). Если бы кто-то смотрел на эти строки в одиночку, казалось бы, что у Супервакуо и Амбициозо была справедливая причина для мести за своего младшего брата; однако, его быстрое выполнение было их ошибкой в одиночку. Они могут полагать, что у них есть благородная, оправданная причина отомстить за своего младшего брата, но на самом деле их причина абсурдна и не нужна. Предоставляя аудитории примеры различной степени оправданной мести, Миддлтон может подчеркнуть, насколько нелепыми на самом деле являются некоторые из этих заговоров мести. Например, когда убийство жены одного персонажа ставится рядом со случайной казнью брата других персонажей, первое подчеркивает абсолютную абсурдность второго. Такое сопоставление не только служит комедийным орудием, но и преувеличивает роль мести в этих трагедиях мести, эффективно высмеивая жанр и его главную тропу.
Поскольку смерть играет столь важную роль в трагедиях мести, образы смерти, такие как черепа, являются выдающимися. В Гамлете, перед похоронами Офелии, Гамлет оказывается на кладбище, разговаривая с могильщиками. Подняв череп и признав его бывшим шутом, которого он когда-то знал, Гамлет бросает череп на землю и размышляет о смерти, заявляя: «Александр умер, Александр похоронен, Александр возвращается в прах, пыль – это земля, земли, которую мы сделать груз, и почему из этого суглинка, в который он был обращен, они не могли остановить пивную бочку? (5.1.192-195). При взгляде на череп Гамлету предлагается подумать об универсальности и неизбежности смерти. Он признает, что, хотя жизнь может быть важна, а некоторые будут равносильны величию, в конце концов, каждый умирает и становится черепом в земле. Его размышления носят философский и экзистенциальный характер, подчеркивая врожденную серьезность трагедий мести и смертей, которые населяют их.
В Трагедии Мстителя , Виндице, с другой стороны, использует этот образ смерти для других целей. В первой сцене пьесы Виндице несет череп, проклинающий герцога и его семью. Из его первого монолога мы узнаем, что этот череп – «мрачная картина [его] отравленной любви» (1.1.14) или его мертвая невеста, Глориана. Это обычное использование черепа похоже на Гамлета; Виндице обращается к черепу и размышляет о безвременной смерти своей любви. Он не углубляется в его философские последствия, как Гамлет, но он признает его серьезное значение. Однако это торжественное размышление недолговечно. Несколькими актами позже, Герцог нанимает Виндице, замаскированную под Пьато, чтобы договориться о встрече с ним и женщиной в заброшенной ложе (3.5.8-18). Виндице видит в этом прекрасную возможность отомстить герцогу и решает, что «леди», которую он принесет герцогу, будет украшенным черепом его убитой невесты: мадам, его светлость не будет отсутствовать долго. Секрет? Не сомневайтесь в нас, мадам. ‘Твоя милость будет стоить трех бархатных платьев. Известный? Мало кто уважает это; безобразие? Бедная тонкая оболочка! ‘Это лучшая благодать, вы должны делать это хорошо; Я спасу вашу руку от этого труда, я разоблачу вас (3.5.43-48). После этой цитаты Виндис разоблачает эту «леди» и раскрывает ее истинную личность. Это резко контрастирует с экзистенциальными размышлениями Гамлета. Миддлтон, заставляя Виндице одеть череп как женщину, привносит юмор и абсурд в серьезную сцену. Глупость Виндице узнается в пьесе, поскольку Гипполито заявляет: «Почему брат, брат» (3.5.49) после того, как Виндице разоблачает череп. Благодаря тому, что другой персонаж признал эту нелепость, Миддлтон обращает внимание на тот факт, что переодевание черепа вашей мертвой невесты – действительно, нелепый план. В то же время, поскольку зрители видели, как Виндице торжественно размышляли об этом черепе в начале пьесы, Миддлтон еще раз подчеркивает использование комедии в обычной сцене без юмора, успешно углубляя мысль о том, что эта пьеса является пародией на типичную трагедию мести. / р>
Другое соглашение, обычно встречающееся в трагедиях мести, – это использование непреднамеренной казни. В Гамлете Клавдий отправляет Гамлета и его друзей Розенкранца и Гильденстерна на корабле в Англию с письмом, в котором просит казнить Гамлета по прибытии (4.3.60-70). Гамлет, услышав об этом, меняет письмо на то, которое написал. В этом письме говорится, что «носители [должны быть] преданы внезапной смерти» (5.2.48), в данном случае это Розенкранц и Гильденстерн, поскольку Гамлет покидает корабль и направляется обратно в Данию. Благодаря непреднамеренной казни Розенкранца и Гильденстерна Гамлет не только может избежать собственной казни, но и наказать тех, кто работал против него, не проявляя сочувствия к его предателям: почему, мужик, они занимались любовью на этой работе. Они не рядом с моей совестью. Их поражение Дота их собственной инсинуацией растет. ‘Это опасно, когда базовая природа оказывается между проходом и падением возмущенных точек могучих противоположностей (5.2.58-63). Эти смерти служат продвижению понятия мести в этой игре. Розенкранц и Гильденстерн обидели Гамлета; поэтому Гамлет изобретает способ убить их. Их казни служат средством для достижения целей, которые приносят пользу как Гамлету, так и общему повествованию, оказываясь целенаправленными, а не лишними.
Трагедия мстителей , с другой стороны, использует непреднамеренные казни для другой цели. Когда Supervacuo и Ambitioso говорят охранникам, что герцог хочет казнить своего «брата», они намерены казнить охранников Lussurioso, их сводного брата (3.31-3). Тем не менее, Lussurioso был освобожден без их ведома; поэтому охранники приводят своего младшего брата на казнь (3.4.39-40). Когда стражники приносят обезглавленную голову своего младшего брата в Супервакуо и Амбициосо, они делают вид, что расстроены, все еще веря, что это Луссуриозо (3.6.39-42). Тем не менее, сразу же после этого поддельного траура, Lussurioso входит, побуждая Supervacuo и Ambitioso воскликнуть: «Жив! В пустоши! Выпущенный!” в попытке скрыть свое удивление (3.6.58). Узнав, что на самом деле казнили их младшего брата, они также восклицали: «Чума! Беспорядки! Тьма! Дьяволы!»; однако на этот раз эти восклицания серьезны (3.6.75). Повторение коротких восклицаний служит для того, чтобы подчеркнуть удивление, с которым сталкиваются эти персонажи, когда узнают правду. Кроме того, благодаря тому, что персонажи сменяются каждым отдельным словом, Миддлтон вводит комедию в сцену. Случайные казни абсурдны не только сами по себе, но и реакции персонажей. Этот юмор и абсурд отвергают обычные непреднамеренные действия, такие как сцена в Гамлете , поэтому эффективно подрывают серьезный тон, используемый во многих трагедиях мести.
Как правило, трагедии мести заканчиваются жестокими кровавыми сценами смерти, и печально известный финал Гамлета является хорошо известным примером этого соглашения. Клавдий соглашается с Лаэртом, что он должен отомстить за смерть своего отца, и предлагает Лаэрту бросить вызов Гамлету на фехтовальный поединок, который даст ему возможность убить Гамлета без появления нечестной игры (4.6.79-84). Кроме того, Лаэрт помазывает свой меч ядом, чтобы гарантировать, что Гамлет умирает, и у Клавдия есть отравленная чаша, которую он может дать ему, если ничего не помогает (4.6.111-133). Однако этот план имеет негативные последствия. В то время как Гамлет и Лаэрт и фехтование, Лаэрт ранит Гамлета, они бросают своих рапиров, и Гамлет хватает рапиру Лаэрта и ранит Лаэрта, что означает, что они оба были отравлены. В то время как это сражение продолжается, королева Гертруда, мать Гамлета, делает глоток из чаши, отравляется и умирает (5.2.234, 253). Узнав, что чаша отравлена и Клавдий виноват, Гамлет наносит удары и убивает Клавдия, и вскоре после этого и Лаэрт, и Гамлет умирают от своих отравленных ран. К концу этой сцены единственный персонаж, который остался в живых, это Горацио; все другие персонажи убиты другим, иллюстрируя типичную сцену смерти мести трагедии. Мало того, что все умирают, но и делают это драматично, произнося извинения и глубокие заявления в моменты, прежде чем они проходят. Это усиливает как серьезность этих смертей, так и моральные последствия, которые их сопровождают, заставляя зрителей чувствовать, что эта пьеса действительно трагична.
Однако Трагедия Мстителя обрабатывает финальную сцену трагической смерти совсем по-другому. Виндице, Ипполито и два лорда входят в банкет Луссуриосо как часть маски. Они начинают свой танец в масках и во время всего этого легкомыслия убивают четырех знати за столом, включая Луссуриозо. Затем маска отступает, и новая маска, состоящая из Supervacuo, Ambitioso, Surpio и четвертого человека, входит в танцевальную рутину. Видя, что Луссуриозо был зарезан, Супервакуо заявляет: «Тогда я провозглашаю себя. Теперь я герцог »(5.3.54), побуждая Амбициозо кричать:« Ты герцог! Брат, ты лжешь »(5.3.55) и нанеси удар Супервакуо, чтобы он мог стать новым Герцогом. Это заставляет Спурио кричать: «Раб! Так ли ты? »(5.3.55) и нанесите удар Амбициозу, который ведет четвертого человека в маске и восклицает:« Подлый злодей, ты убил моего господина и господина? » (5.3.56). Эта цепочка ножевых ранений сильно отличается от сцены смерти, изображаемой в Гамлете по ряду причин. Во-первых, нет никакого секретного заговора для мести, который инициировал все это убийство; вместо этого эти люди импульсивно наносят удар друг другу, когда считают нужным, преувеличивая акт убийства. Это, безусловно, делает эту сцену смерти драматичной, но не такой трагичной, как сцена в «Гамлете». Трагедия подразумевает страдания и страдания, ни одно из которых не изображено в этих поспешных смертях. Во-вторых, персонажи этой сцены не произносят никаких признаков …
Как часто отмечают ученые, викторианский период был известен своим дидактизмом, особенно борьбой между верой и моральной дряхлостью. В то время как романтики идеализировали свой мир,
Каждый день люди сталкиваются с проблемами. В жизни много взлетов и падений, и важно преодолевать препятствия, с которыми вы сталкиваетесь. Тема «Независимо от того, сколько
В Доме Мира Эдит Уортон использует погоду различными способами, которые обеспечивают символическое значение наряду с яркой обстановкой. Уортон использует погоду, климат и смену времен года,