Сочинение на тему Описание работ Иоганна Вермеера

Йоханнес Вермеер был голландским художником, который жил с 1632-1675. Он был известен живописью сцен домашнего быта среднего класса. Он был известен за художественные работы, но не был известен живописью многих картин при его жизни. Прежде чем вдаваться в подробности о Любовном письме Йоханнеса Вермеера, я сначала собираюсь описать то, что я вижу с лету. Картина происходит в двух небольших комнатах с занавеской, которая поднимается, чтобы различить две комнаты. Занавес для меня символизирует близость и то, как художник хочет, чтобы мы чувствовали, что мы смотрим на чью-то жизнь. Полы имеют черно-белый клетчатый вид, что придает картине глубину. Есть две женщины, одна сидит на стуле, держа одну лютню (похожую на гитару) на коленях одной рукой, а другая – на букву. На ней желтая юбка с подходящим желто-белым топом. Ее волосы также покрыты желтой пленкой того же цвета. Выражение ее лица выглядит растерянным, когда она смотрит на другую женщину, которая, как я полагаю, является ее служанкой или служанкой, стоящей над ней. Слуга одет в синюю юбку с коричнево-белым топом. Ее волосы также покрыты белой пленкой. Она стоит, положив руку на бедро, с улыбкой на лице.

Для меня слуга выглядит так, как будто она что-то знает, и доволен тем, что она знает. На стене также есть две картины, которые я заметил. Одна из картин изображает парусник в яркий солнечный день с белыми облаками, а другая – лес с человеком, стоящим вдалеке. То, что я также заметил, было интересно, это была метла, тапочки, корзина для белья и т. Д., Которые время от времени размещались на полу. Для меня это выглядит как способ общаться со зрителями. Это символизирует повседневный образ жизни с повседневными вещами, которые происходят. Свет – это большой элемент в этой картине, задняя часть картины – это то, к чему мой глаз обращен первым, потому что там больше всего света. Затененный дверной проем помогает драперу различать две комнаты. Свет приходит слева и движется к слуге, а затем к женщине. Вы действительно можете увидеть поток света и как он движется повсюду. В этой картине так много смысла, что вы не видите мой первый взгляд. Мне нравится, как я должен был наблюдать и анализировать это произведение искусства, чтобы действительно понять суть происходящего. Как вы можете сказать, что это произведение искусства того периода / стиля, из которого оно произошло. Период любовного письма Йоханнеса был искусством барокко в Голландской Республике. Есть много причин, почему я могу сказать, что произведение искусства относится к этому периоду. У него есть движение, эмоциональная интенсивность, реальные эффекты света, диагонали, динамизм и энергия. Эмоциональная напряженность в стиле барокко, которую определенно имеет любовное письмо.

Интенсивность буквы в женской руке и то, что символизирует буква, заставляет нас задуматься над тем, что даже написано в письме. Еще один способ сказать, это диагонали, мы видим это в том, как движется свет. Свет в любовном письме диагональный по всей картине. Другой способ сказать, что картины в стиле барокко в Голландской Республике были настоящими и не идеализированными. В любовном письме мы видим реальные действия. Независимо от того, сколько лет картине, я все еще чувствую, что могу получить любовное письмо, и я чувствую эмоции относительно того, что чувствует эта женщина. Еще один способ сказать, что есть намек на пространство. Мы видим это через пол, на котором есть тени, и мы видим это через драпировку.