Непрощенный: Ревизионист Шейн сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Непрощенный: Ревизионист Шейн

В пределах любого жанра отдельные механизмы и винтики фильма могут различаться по степени, но фильм все еще приписывает набор правил, предопределенных прародителями жанра. Подобно мему, жанровые фильмы, такие как «Вестерн», будут искажаться и намеренно заимствовать у себя, чтобы применить более глубокое обсуждение идеологии в рамках жанра и, таким образом, по доверенности обсудить свой дискурс с предыдущими и будущими фильмами своего жанра. Кроме того, являясь пространством псевдоистории, западный главный герой, такой как Unforgiven’s Уилл Манни, должен быть ответом предшествующим героям жанра. Unforgiven Клинта Иствуда – это вестерн, который содержит несколько экземпляров персонажей, населяющих фальшивых персон, чтобы представить симптом жанра, и в рамках этого подтекста персонажи вынуждены катарсисом из-за неизбежного завершения фильма.

Иствудский Непрощенный – это вестерн, в котором есть несколько примеров того, как персонажи увековечивают ложных персонажей, основываясь на метаелории развивающейся границы. Согласно литературному историку Ричарду Слоткину, «жанровое пространство», но, в частности, западный / пограничный фильм, – это «псевдоисторическая обстановка, которая тесно связана с историями и проблемами, уходящими корнями в миф / идеологическую традицию культуры» (Слоткин). Таким образом, в живой памяти о происхождении западного, западное становится мета-адаптацией реальной истории, а реальная история находится под влиянием западного. Непрощенный содержит ссылку на жанр в целом, когда он изобретает таких персонажей, как Малыш Шофилд, который приписывает свою личность своему фирменному оружию, тем самым увековечивая стремление жанра создать его из себя. Он не может соответствовать требованиям образа жизни, убивая снова, и, таким образом, демонстрирует, что его созданное я – это совокупность атрибутов, желаемых среди его идеальных коллег. Используя Schofield и Beauchamp, чтобы создать литературную фантазию, которую желает персонаж, аудитория может засвидетельствовать перспективы и Уилла, и Шофилда, так как они резко меняют выравнивание в заключительном акте. Шофилд решительно осознает, что личность, которую он придумал для себя и предположил о Воле, – это фасада, которому способствует жанр. Schofield больше не может принуждать себя преследовать эту идентичность, потому что это мифично, и в некотором смысле это предполагает, что фильм хочет быть воспринятым как оппозиция насилию, которое Schofield предпринимает в пристройке. Насилие Шофилда воспринимается как негативное, потому что не только он совершает насилие. Именно из-за своих метакогнитивных знаний о перформативном пограничнике он пытается подражать грандиозному западному герою, но это сводится к суровой реальности того, что насилие – это образ жизни, а не единственный выбор. Уилл говорит в начале фильма, что он решил, что Скофилд пришел, чтобы убить его за то, что он «сделал в старые времена», потому что Софилд эстетически совпадает с архетипом «молодого оружия», который мы неоднократно видели на протяжении всей западной истории, таким как «Сандэнс Кид». или даже Роберт Форд (Иствуд) Кейси Аффлек.

Шофилд желает, чтобы его воспринимали как учтивого и симпатичного убийственного архетипа, такого как Танцующий ребенок Джонни Гитары , но в конечном итоге его воспринимают как Турцию из того же фильма. Непрощенный дает Шофилду возможность выступать в роли персонажа, потому что он находится во втором поколении пограничника. Он может исправить насилие, присущее жанру фильма, дистанцируясь от прошлого Уилла, и, таким образом, критикует антигероический подход к западным мифам в том смысле, что Скофилд должен жить со своим решением, а не умирать в мрачной и славной смерти. Непрощенный направлен на то, чтобы научить Малыша Шофилда испытывать трудности антигероизма и бдительности, и это свидетельствует о том, что он нацелен на впечатлительных. Это ставит под вопрос, какую аудиторию Иствуд ищет с фильмом, потому что его главный герой Уилл Манни во многом напоминает Шейна Джорджа Стивенса в том, что он убийца, и он возвращается к образу жизни, который источник позора для него. Они оба отъезжают вдаль после того, как убивают комнату, полную мужчин и влияют на молодежь, чтобы они не следовали их примеру.

Молодые люди любят Тарантино, Скорсезе и Тима Миллера, потому что они несут в себе насилие, и, кроме того, они приносят юмор с насилием, которое относится к молодежи с уважением в отношении их понимания смерти как необратимого действия. Такие режиссеры, как Тарантино, могут шутить о жанре из места глубокого уважения и, таким образом, относятся к своей аудитории как к интеллигентному и любопытному юноше, который устал от проповеданного метода. Доктор сравнительной литературы Жан-Кристоф Клутье говорит, что « Непрощенный намекает на то, что больные старики, от которых мы так стремились избавиться, на самом деле могут быть единственными, кто может выполнять работу так, как ей нужно» должно быть сделано », и это свидетельствует о подходе фильма к злодеяниям этого насилия, как тому, что молодое поколение должно быть благодарным за то, что им не нужно увековечивать. Непрощенный превращает насилие в постоянное бремя, за которое преступник не может быть прощен; пограничник обладает способностью убивать, и поэтому он должен убивать, потому что разрешение по своей сути зависит от главного героя, взявшего на себя весь вес резолюции. Вот почему Уилл Манни убивает Маленького Билла и Скинни Дюбуа, а Шофилд Кид должен уйти до этой сцены. Шофилд Кид показывает Уиллу Манни из первых рук, что он не способен на этот образ жизни, потому что это консервативный образ жизни, от которого Шофилд целенаправленно защищается.

Уилл Манни проверяет старшее поколение, давая им главного героя, который соотносится с тем, как они воспринимают себя по отношению к молодежи, и он представляет ценность мудрости Иствуда по сравнению с идеалистическим соглашением. Режиссер Клинт Иствуд однажды сказал в интервью Би-би-си со Стеллой Папамичаэль: «Я всегда был очарован воровством невиновности. Это самое отвратительное преступление и, безусловно, смертное преступление, если оно когда-либо было ». Таким образом, стратегия этого фильма в первую очередь состоит в том, чтобы продемонстрировать сохранение классического героя-антигероя, которого заставил сыграть Клинт Иствуд, и в некотором смысле прощать Скофилда за его бессмысленную идеализацию «Чертов убийцы» (Иствуд). Когда Дэйви убивается Уиллом, целенаправленно упоминается, что Скофилд не может видеть, и после того, как Шофилду открывается суровая реальность убийства, Уилл избавляет его от свидетельства дальнейшего насилия, отсылая его. Этот отъезд не нов для западного, так как ранее упомянутый Непрощенный во многих отношениях является ревизионистским Шейном , и во многих отношениях он связан с внутренним конфликтом как в детстве Шофилда, так и в детстве. Уилл Манни, что они пытаются быть Шейном и бежать от этой идентичности соответственно. Скофилд является представителем стремления Джоуи стать Шейном, а Уилл Манни – ревизионистским Шейном, потому что Иствуд хочет использовать мудрость как более ценную, чем обычные знания.

Когда Джои очень ясно дает понять, что хочет личности Шейна, Шейн пытается подавить свое любопытство, по сути, сказав ему не идеализировать его. Тем не менее, пусть Шофилд Кид сделает свою собственную ошибку и тем самым продемонстрирует свое изменение архетипа Шейна в качестве руководства, а не учителя. Этот подход Лассе-Фэйра к ученичеству фактически демонстрирует уважение к человеческому росту через опыт, а также к развитию индивидуальности в молодой аудитории посредством личного опыта, а не приписывает личность культуре. Малыш Шофилд и Уилл Манни создают динамику, в которой молодой человек не может полностью понять старшего, пока он не достигнет этого опыта окончания жизни, а Иствуд поставил очень странную и острую историю совершеннолетия через случай травмы. Таким образом, Иствуд подразумевает, что принятая невинность по своей сути является злом, потому что она запрещает приобретать опыт самостоятельно. Уилл Манни позволил Шофилду получить этот опыт в контексте фильма – просто попытка Иствуда пересмотреть характер на уровне поколений, отстаивая личную связь с насилием, а не диссонирующее прославление его, как в Шейне.

Непрощенный погружен в сферу экспериментального обсуждения с самим собой, он хочет, чтобы его аудитория желала получить опыт и сдержанность Неда (Моргана Фримена), но это также указывает на то, что это опасно из-за его нерешительность. По сути, превращаясь в стороннего наблюдателя, Нед показывает, что золотая середина между Уиллом и Шофилдом может быть недостижимой, и это говорит о врожденном цинизме Иствуда относительно роста. Получить опыт – значит со временем стать таким же измученным, как Уилл, и, хотя разрыв между убийственными фазами Уилла велик, он снова убивает, возвращаясь к тому моменту своей жизни, в котором он набирался опыта. На данный момент Нед больше не хочет расти, и в жанре, связанном с экспансией как нации, так и личности, это смертный приговор. Непрощенный вознаграждает персонажа инициативой и очищает тех, кто застигнут врасплох. Убивая Неда, Иствуд говорит, что мифы Запада требуют инициативы, и Нед является скорее симптомом внутренней границы, чем дикой природы. Приручая Неда и делая его, по-видимому, в мире со своим браком и жизнью, возникает псевдоэлитарность, нацеленная на тех, кто имеет привязанность. Те, кто борются за материальное улучшение, по своей природе слабее тех, кто защищает свои идеалы. Непрощенный играет с мыслью, что индивид становится неактуальным в момент застоя.

Стоять на месте – значит принять смерть, а в западном это популярная легенда. Всегда есть соревнование, чтобы увидеть, кто может быть быстрее всех в ничьей. В Deadman Джима Джармуша Чарли Дикинсон становится статичным после убийства своего бывшего любовника, а затем отправляется Уильямом Блейком (Джонни Депп). Оба фильма имеют дело со стазисом таким образом, что это означает, что ему нет места на границе, но Deadman изображает Вестерн в качестве песочницы для чистого листа. Уильяму Блейку не нравится монотонная жизнь за пределами границы, поэтому он пытается сделать то же самое в пределах границы, только чтобы понять, что ему суждено адаптироваться к окружающей среде. Это возвращение к природе в том смысле, что его склонность к пограничному образу жизни – это не почтение, а безразличие. Безразличие к действию или морали позволяет ему переживать таким образом, который не коренится в цинизме, а скорее является просвещенным опытом, который имеет отношение к испытаниям, которые он должен пройти. Кроме того, Непрощенный – это фильм, который балансирует между домом и дикой местностью. Непрощенный имеет множество случаев насилия в домашнем пространстве, но только одна смерть в пустыне. Смерть в пустыне описывается как мучительная, но она также рассматривается таким образом, что смерть воспринимается как переживание со всех сторон. Независимо от того, случается ли смерть с другом или врагом, Иствуд изображает ее с точки зрения, которая ограничивает способность сочувствовать всем сторонам и, таким образом, выяснить ясность неудачной ситуации, а не гиперболически идеализированный уклон на стороне героя. Как постмодернистская западная воля, Манни становится сочувствующим зрителю из-за его внутренней связи с афроамериканцем. Иствуд использует пострасовую идеологию в Непрощенном как нечто, разработанное на основе личного опыта. Для Уилла и Шофилда Нед – партнер, а для Маленького Билла – объект, в котором есть что-то желаемое. Фильм игнорирует гонку во многих отношениях, потому что он намеревается не требовать предвзятости ни для невиновности, ни для опыта в Schofield Kid и Will Munny, соответственно.

Убийство маленького Билла осталось до конца фильма, потому что он в глазах зрителей непростителен на данный момент. Он не может требовать предвзятости, потому что он представляет институт в мире, который по своей природе противоположен институту. Ричард Слоткин говорит, что «разница между адвокатом и преступником скрыта их родственным даром насилия». и это особенно важно в Непрощенном , потому что оно наделяет авторитета такого предосудительного человека, как Уилл Манни, тем, что его оппозиция более предосудительна, чем он. Философия Иствуда по игнорированию цвета влияет на его аудиторию в том смысле, что все они признают значение цвета, тогда как, если Иствуд игнорирует расу, мы уделяем ей больше внимания. Иствуд разрабатывает своих героев, чтобы нормализовать расовые различия, но признает историю расизма, используя его для злодейства Маленького Билла. То, что Шофилд проявляет антагонизм по отношению к Неду при их встрече, но не использует ни малейшего намека на него, свидетельствует о способности Иствуда немедленно установить развитие Шофилда и, по существу, подкрепить его характер против критики в будущем. Развивая Schofield так быстро, Иствуд также дает своей аудитории понимание его перспективы развития в целом. Опыт определяется в Непрощенный как нечто приобретенное не через время, но …

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

    Поделиться сочинением
    Ещё сочинения
    Нет времени делать работу? Закажите!

    Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.