Сочинение на тему Критика, ведущая к истине

<Р>

Кроме того, можно утверждать, что именно «леди в меде» действительно заслуживает нашего сочувствия, «фея» – настоящая жертва. «Сексуальная политика Кейт Миллет» исследовала персонажей мужского пола в классических произведениях, похожих на «La Belle» Китса, и обнаружила, что персонажи мужского пола «порочат, эксплуатируют и репрессируют в отношениях с женщинами». Эта идея отражена во всем стихотворении, если смотреть с феминистской точки зрения, и, следовательно, предполагает, что такая перспектива очень полезна для понимания двусмысленностей, связанных с мужской властью. Китс использует семантическое поле ловушки, когда ссылается на отношения рыцаря с загадочной женщиной. Хотя на первый взгляд создание «браслетов» и «гирлянд», по-видимому, символизирует доброту и любовь к «феям», при рассмотрении стихотворения в контексте отношения к власти в XIX веке представляется более логичным, что они должны связывать и захватить ее. Рыцарь явно сделал Белл Дам своим владением, сказав нам, что он «установил ей моего шагающего коня», ясно, что Ла Белль имеет небольшой контроль, и можно утверждать, что в соответствии с теорией Милле, леди эксплуатируется для нее «Полная красота», позволяющая рыцарю почувствовать мужской контроль. Следовательно, когда пара добирается до сверхъестественного кажущегося «эльфийского грота», нам говорят, как фея «плакала и вздыхала воспаленную рану» – она ​​не хочет быть там. Тем не менее, вопрос о неоднозначности, окружающей слезы, был оспорен среди критиков, которые не придерживаются феминистской точки зрения, можно утверждать, что слезы на самом деле представляют собой вину Белль-Дам – сюжетный замысел мечты подразумевает, что это не в первый раз она оставила мужчину, которого пообещала «любить», и она уже оплакивает гибель рыцаря. В конце концов, использование метафоры «угасающей розы» в третьей строфе отражает это чувство неизбежной гибели.

Феминистские критики могут указать на вопрос о том, в какой степени оратору можно доверять, когда он говорит мимолетному незнакомцу сверхъестественной соблазнительницы, которая уничтожила его и оставила его полным «страданий». Можно утверждать, что женщины не обязаны «любить» мужчин в ответ, и что «бледные короли,« принцы »и« воины »как жертвы этой роковой женщины – несправедливое предположение, особенно когда эта вина ложится на женщину с точки зрения оратора. Некоторые критики-феминистки могут взглянуть на связь между «фейри» и природой, когда смотрят на дары «корней сладкого вкуса» и «дикой мёда и росы манны», комментируя, как природа была феминизирована в начале 19-го века как имеющая такие же качества женщин; грациозный, слабый, простой и, конечно же, «красивый». В отличие от этого нам говорят о сильном мужском «воине», предполагая, что это было бы идеальным балансом гендерных ролей. Тем не менее, можно утверждать, что цель поэмы не состоит в том, чтобы представить женщин вообще слабыми, и в нет значения, которое представляет больше женщин, чем один стихотворение относится к. Кроме того, вместо этого можно утверждать, что вместо того, чтобы связывать женщин с природой, эти дары заключают в себе элемент подозрения – в стихотворении есть указания на то, что эти природные дары на самом деле являются наркотиками, искажающими ум и взгляды «рыцаря». Говоря нам, как она «смотрела на меня так, как она любила» и говорила «Я люблю тебя, правда», что подразумевает, что Белль-Дам действительно предательски, нам также сказали, что она сказала это на «странном языке», создавая ощущение двусмысленность, окружающая степень, в которой рыцарь исказил правду. В смысле романтической иррациональности он хочет и должен верить, что его любят. Кроме того, феминистские критики расширили бы слово «странный», ставя под сомнение идею «женского языка» и выяснилось ли это для мужчин. Это различие в языке создает дополнительное недоверие к говорящему, подчеркивая коммуникационный барьер между мужчинами и женщинами и контекст 19-го века, когда женщинам не дают голоса.

В заключение, чтение La Belle Dame Sans Merci с феминистской точки зрения приводит ко многим интересным интерпретациям самого текста, а также помогает читателям понять контекст гендерных ролей 19-го века. Как стихотворение, столь централизованно о роли женщин, феминистская перспектива этого стихотворения почти неизбежна. Однако читатели не должны слишком увлекаться идеей, что Belle Dame – это злая сила, представляющая всех женщин.