Сочинение на тему Корреляции между междисциплинарным влиянием, изобразительным искусством с познанием и успеваемостью учащихся
- Опубликовано: 18.10.2020
- Предмет: Изобразительное искусство
- Темы: Изобразительное искусство
Аннотация
Многие школы по всей стране заканчивают программы по изобразительному искусству, не учитывая важность учебной программы. Исследователи выполнили несколько различных исследований различных связей визуальных искусств с познанием, междисциплинарным влиянием и успеваемостью учащихся. Эти исследования включают студентов, которые варьируются от начального уровня до среднего уровня. Исследователи по всем направлениям пришли к выводу, что изобразительное искусство оказывает положительное влияние на каждую из этих категорий обучения. Эти результаты подтверждают и подтверждают важность изобразительного искусства в школах. Необходимо проводить дополнительные исследования и исследования на разных уровнях образования, чтобы дополнительно доказать и обосновать важность изобразительного искусства в школах.
Введение
Многие ученики помнят свои уроки изобразительного искусства на протяжении всех лет обучения. Для многих учеников класс изобразительного искусства является «убежищем», на которое они могут положиться. Студенты могут прийти на урок рисования, зная, что они могут отступить от линейного академического режима, который другие учителя применяют в своем классе. На уроке рисования учащиеся используют навыки мышления высшего порядка и решения проблем без особых усилий. Они больше не смотрят на факты и запоминают даты, но приобретают опыт творчества и манипуляции (Ebner, A. 2006). Концептуальные мысли и конкретные проекты дают студентам навыки для продвижения их мыслительного процесса и подтверждения того, почему искусство важно. Эти абстрактные и конкретные преимущества (Эбнер, А. 2006) являются лишь одной из немногих причин, почему изобразительное искусство важно в школах. Тем не менее, школы, как начальные, так и средние, по всей стране уменьшают доступность изобразительного искусства и / или полностью исключают изобразительное искусство из учебной программы. Некоторые заходят так далеко, чтобы сказать, что изобразительное искусство не важно (Ebner, A. 2006) в школьной программе. Изобразительное искусство должно быть включено в каждую классную комнату и быть доступным в каждой школьной программе. Преимущества этого были задокументированы в нескольких широкомасштабных исследованиях, которые включают раннее образование (начальное / среднее) и познание, среднее образование и междисциплинарные связи, а также влияют на общую успеваемость учащихся.
Раннее образование и познание через систематическое использование визуальных искусств
Студенты молодого возраста растут и поглощают все вокруг. Наличие программы по изобразительному искусству может помочь в их когнитивном развитии и улучшить их навыки творческого мышления (Miller S. R. & Hopper P. F. 2010). Одной из основных идей, которая преобладала на протяжении всего обучения в раннем образовании, было право. Студенты, которые посещали уроки изобразительного искусства, развивали навыки самостоятельного мышления, что давало им право требовать и владеть (Miller S. R. & Hopper P. F. 2010) тем, что они создали и усвоили. Это, в свою очередь, также укрепляет уверенность ученика в том, что он может преуспеть в школе.
Познание подразумевает акт приобретения знания посредством мыслительного процесса, осознания и восприятия (Kamhi, M. M. 2007). Познакомившись с изобразительным искусством в раннем возрасте, ученики могут выражать свои мысли, используя другие материалы, помимо миров. Например, глина – это медиана, которую можно использовать для выражения мыслей или идей (Danko-Mcghee, K., & Slutsky, R. 2007), которая может быть трудной для молодых студентов с ограниченным словарным запасом. Наблюдая за учениками и взаимодействуя с ними, учителя могут выяснить, где ученики находятся в когнитивном отношении (Danko-Mcghee, K., & Slutsky, R. 2007), и способствовать получению желаемых знаний, используя стратегии, которые наилучшим образом соответствуют каждому отдельному ученику.
Еще одно направление, которое замечено в исследовании, которое также относится к обязательному обучению по программам в штате Луизиана, заключается в том, что учителя являются фасилитаторами (Danko-Mcghee, K., & Slutsky, R. 2007) в классе, а студенты работают независимо в качестве следователей. , Классные комнаты становятся более ориентированными на учеников. Изобразительное искусство позволяет студентам создавать и обнаруживать проблемы. Преподаватели должны оказывать поддержку и инициировать беседы, которые направляют учащихся в разные стороны.
С помощью обоснования, которое было представлено и подтверждено исследованиями, было продемонстрировано соотношение между изобразительным искусством и правом на усвоение знаний, изобразительным искусством и когнитивным развитием, которое включает в себя процесс мышления / осознание и реализацию классных комнат, ориентированных на учащихся где учитель помогает и способствует обсуждению и обучению. Все это веские причины того, почему искусство важно в раннем образовании. Это также демонстрирует потребность в изобразительном искусстве в учебных программах по всей стране. Дополнительные исследования были бы полезны для представления более существенных утверждений относительно изобразительного искусства в раннем образовании.
Среднее образование и междисциплинарные преимущества применения визуальных искусств
Классы изобразительного искусства чаще встречаются в среднем образовании, но их число постепенно уменьшается. Есть несколько тематических исследований, которые подтвердили преимущества интеграции изобразительного искусства в другие области обучения в среднем образовании. Три исследования включают в себя изобразительное искусство с технологией, биологией и чтением.
Технология – быстро развивающаяся предметная область в современном обществе. Многие мыслительные процессы и навыки, необходимые для начала технологической карьеры, могут быть установлены с использованием визуальных искусств. Даже термин технология происходит от techne (Bryant, C. 2010), что означает искусство, умение и / или ремесло. Изобразительное искусство и компьютерная анимация могут быть использованы для выражения творческих стратегий решения проблем (Брайант, C. 2010), которые предоставляют различные решения, в которых студент должен сделать вывод, какой вариант является оптимальным. Исследование также подразумевало использование высокой концепции (Bryant, C. 2010) для их анимации. Этот термин относится к качеству работы, такой как эстетика, которую производят студенты. Это яркий пример интеграции изобразительного искусства и технологий.
Биология и изобразительное искусство могут звучать как две стороны спектра, но могут сплоченно переплетаться для улучшения (Yang, A. S. 2011). Изучение жизни охватывает широкий круг вопросов. Студенты могут испытывать трудности, связанные с таким предметом, как вирусы (Ян, А. С. 2011), возможно, потому, что их нельзя увидеть невооруженным глазом. Создание визуальной метафоры или репрезентации вируса позволяет студентам делать наблюдения, корреляции и создавать произведения искусства. Этот междисциплинарный акт демонстрирует действительное обоснование изобразительного искусства в научных классах.
Понимание чтения может быть затруднено для учащихся старших классов. Студенты могут не проявлять интереса к материалам для чтения, когда они знают, что их засыпает куча вопросов и рабочих листов с несколькими вариантами ответов (Holdren, T.S. 2012), тем самым устраняя любые шансы на понимание материала. Используя изобразительное искусство как форму оценки понимания прочитанного, студенты становятся более заинтересованными и желающими участвовать. Учащиеся могут проиллюстрировать свою способность синтезировать, решать проблемы интерпретации и использовать метафору и символику (Holdren, T.S. 2012). В статье конкретно описывается не просто одна, а три формы навыков мышления более высокого уровня, которые наблюдались в ходе исследования: метафорическая связь, манипулирование деталями и решение проблем (Holdren, T.S. 2012). Изобразительное искусство предоставляет учителям другую форму оценки для привлечения учащихся в их классные комнаты.
Во вторичной среде изобразительное искусство может предоставлять различные стратегии для преподавания и представления различных предметов, но также может использоваться в качестве альтернативной формы оценки (Madeja, SS 2004), которая поощряет студентов практиковать навыки мышления более высокого порядка, решения проблем и создание. Междисциплинарная деятельность и навыки мышления высшего порядка имеют жизненно важное значение не только для подготовки учащихся к тестам с высокими ставками, но и для более значимого обучения.
Изобразительное искусство и студенческие достижения
Было задокументировано, что проектное обучение (Kalyoncu, R. & Tepecik, A. 2010) является инновационной моделью в преподавании и обучении. «Метод проекта» основан на конкретном или абстрактном выражении идей (Kalyoncu, R. & Tepecik, A. 2010), которые развиваются в результате предшествующих знаний и знаний, полученных во время урока. Используя этот тип структуры, студенты могут объединить свои собственные предварительные знания по предмету и объединить их со знаниями других студентов, чтобы добиться больших достижений и понимания. PBL сосредотачивается на основных идеях и принципах, он позволяет учащимся включаться в деятельность по решению проблем и работать самостоятельно, что, следовательно, заставляет их опираться на свои предыдущие знания, преуспевать на более высоких уровнях и проявлять интерес к предмету. Студенты становятся более творческими, развивают лучшие навыки решения проблем и имеют более высокий академический уровень риска, чтобы получить больше знаний (Kalyoncu, R. & Tepecik, A. 2010). Изобразительное искусство обычно преподается с использованием этого типа метода. Студентам дают идею или тему, обсуждают то, что они знают об этом, дают больше информации об идее или теме, а затем просят создать проект (с руководящими принципами) на основе того, что они узнали. Учащиеся демонстрируют более позитивное участие в предмете, и среда обучения стала более значимой для учащихся и преподавателей (Kalyoncu, R. & Tepecik, A. 2010).
Все эти улучшения и рост учащихся подтверждают аргумент, что изобразительное искусство действительно важно для школ. Учителя стремятся вовлекать своих учеников в ежедневные занятия. Используя метод проекта, студенты становятся более поглощенными и стремятся получить больше знаний по предмету (Kalyoncu, R. & Tepecik, A. 2010). Необходимо провести дополнительные исследования о том, как проектное обучение используется в основных классах учебных программ и как оно влияет на успеваемость учащихся.
Выводы
При обсуждении важности изобразительного искусства в школах важно помнить о конкретных областях, которые обсуждались. Изобразительное искусство способствует развитию познавательных способностей у младших школьников (Miller SR & Hopper PF 2010), стимулирует навыки мышления и решения проблем более высокого порядка (Holdren, TS 2012) и повышает успехи учащихся в классе (Kalyoncu, R. & Tepecik, А. 2010). Возможной областью изучения может быть изучение влияния визуальных искусств на стандартизированные результаты тестов. Если учителя используют альтернативные формы оценки (Madeja, S. S. 2004) для выработки навыков мышления более высокого порядка и навыков решения проблем, это может повлиять на мыслительный процесс учащегося, когда они сдают тест с высокими ставками. Затем можно провести сравнение со студентами, которые преподаются с использованием строго линейных методов оценки, чтобы наблюдать любые различия в результатах тестов.
Достижения учеников и стремление к успеху можно отнести к характеристикам, используемым в изобразительном искусстве (Kalyoncu, R. & Tepecik, A. 2010). Использование этого для дальнейшего исследования того, как методы изобразительного искусства могут соотноситься с результатами тестов с высокими ставками, поможет и подтвердит важность изобразительного искусства в школах. Поскольку стандартизированные тесты выпускаются на разных уровнях обучения, исследования могут проводиться в предыдущем году, в котором стандартизированные тесты проводятся на каждом уровне обучения. Если учащиеся третьего класса знакомятся с изобразительным искусством и имеют различные формы оценки в основных классах в течение учебного года в третьем и четвертом классах, может ли это повлиять на их стандартизированные результаты тестов?
Эта форма исследования может помочь учителям приобрести знания, которые им необходимы, чтобы дать учащимся любую возможность преуспеть в школе. Демонстрируя положительные эффекты, это также может продемонстрировать законодательным органам важность визуальных искусств. Если исследование даст этот положительный отзыв и покажет более высокие результаты тестов, возможно, правительственные чиновники и советы по образованию осознают важность изобразительного искусства и составят изобразительное искусство в качестве части основной учебной программы. Можно мечтать и надеяться, но данные и результаты могут сделать его на шаг ближе к реальности.
Искусство является предметом элиты – не в том смысле, что художник обязательно принадлежит или пользуется привилегиями тех, кому он служит – что делает элитарность искусства
Это мантра, которую вы слышали много раз: контент – это король. Хотя это неопровержимо верно, важно помнить, что контент – это больше, чем слова на
В детстве у меня всегда было большое воображение, в голове бушевали идеи, но обычно это были просто случайные вещи, в основном мультфильмы, которые я видел