Клерки и фильмы «Титаник»: у них есть что-то общее? сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Клерки и фильмы «Титаник»: у них есть что-то общее?

Американские независимые фильмы – сравнительный анализ

Американский независимый фильм представляет собой отрасль голливудской индустрии, рожденную с 1970-х годов, но взорвавшуюся в 1990-х годах из-за всплеска интереса и финансирования. Клерков (1994) нельзя оспаривать как один из фильмов, который отвечает всем характеристикам американского независимого фильма. Американские независимые фильмы или инди стали процветать со временем и спонсорством. Клерки были детищем американского кинорежиссера и снимались в основном в таких местах, как Атлантическое нагорье и Нью-Джерси, США, этот фильм возник в Америке. Содержание фильма также направлено на то, чтобы дать откровенное представление об американской жизни и демонстрирует идеалы американского независимого фильма. С другой стороны, «Титаник» (1997) – классический фильм, который характеризует концептуальный голливудский кинематограф, сильно контрастирующий с традиционным инди-фильмом.

Одной из отличительных черт американского независимого фильма является малобюджетный способ удовлетворения производственных затрат. Кинорежиссеры недостаточно известны, чтобы тратить большие суммы денег на оплату экзотических мест или повредить много материала. Необходим рентабельный бюджет, потому что часто деньги поступают от ограниченного запаса средств режиссера или от нетрадиционного финансирования. Характеризуя американский независимый фильм, Шамус резюмирует, что «американская независимая сцена часто взволнована и вдохновлена ​​рассказами о внебюджетных фильмах – фильмах, снятых настолько дешево, что в их производстве нет значительного экономического риска» (Schamus 1998, p. 98). Клерки (1994) – одно из таких низкобюджетных производств, стоимостью всего 27 575 долларов. Тем не менее, этот фильм стартует с нуля. В итоге в США было собрано более 3 миллионов долларов. Кевин Смит независимо финансировал этот фильм, капитал, который был заработан от продажи его ценной коллекции комиксов, его фонда образования в колледже, займов от друзей и семьи и страховых денег. Из-за финансовых ограничений семья Смита сыграла роль в этом фильме.

Голливудский и американский независимый фильм в финансовом отношении значительно отличаются друг от друга с высоким голливудским бюджетом и прочной основой инвесторов. Источники средств обычно поступают из производственной компании, у которой уже есть миллионы долларов на капитал. Бюджет высокой стоимости будет направлен на оплату профессиональных актеров и команды, дистрибьюторов и льгот. На производство «Титаника» (1997) режиссер Джеймс Кэмерон получает почти 200 миллионов долларов. Однако, в конце концов, он получил обильный урожай, получив около 2 миллиардов долларов прибыли по всему миру, свидетельствуя о том, что «связи между высокой концепцией и маркетингом многочисленны и сильны» (Wyatt 1998, p. 109)

Американские независимые фильмы сделаны почти в одиночку режиссерами. Они пишут сценарии, организуют сцены и даже могут играть. Роберт Родригес, известный как «Съемочная группа, состоящая из одного человека», является образцом режиссеров американского независимого кино. Создавая книгу «Бунтарь без экипажа», он описывает свою кинематографическую инициативу, поскольку «он написал бы два сценария, в которых рассказывалось бы об одном и том же персонаже, но я бы сам снял их с низким и низким бюджетом…» (Robert 1995, p. XV). Его независимый стиль управления побуждает его не только писать сценарии, но и направлять, редактировать звук, редактировать сценарии, управлять камерой, выполнять визуальные эффекты и выполнять производственное проектирование. В классическом американском независимом фильме «Клерки» (1994) – еще один фильм Кевина Смита, который соответствует определению экипажа из одного человека. Кевин Смит режиссировал, продюсировал, редактировал и даже снимался в главной роли Кевина Смита. Он также сделал кинематографию. Независимость американских фильмов еще больше усиливается мировоззрением режиссеров, которые чаще всего поддерживают личную и радикальную перспективу.

С другой стороны, в голливудских фильмах с высокими концепциями продюсеры нанимают нескольких участников для выполнения производственной задачи. Экипаж почти 2000 человек и главные и второстепенные актеры, насчитывающие тысячи, состояли из количества сотрудников Титаника (1997). Разделение труда является гораздо более обширным, включая каскадеров, визажистов, команду звукорежиссера, команду производственного отдела, команду визуальных эффектов, отдел звуковой системы, отдел костюмов / гардероба, редакционные статьи, дополнительных материалов и вспомогательный персонал.

Содержание американского независимого фильма содержит серию ненормативной лексики, наготы и противоречивых сцен, которые просто отражают либеральность американского общества в 1960-х и 1970-х годах. Американский независимый фильм обычно характеризуется как грубый и нетрадиционно откровенный в своей презентации из-за «повышенной видимости и активности ранее маргинализированных социальных групп с точки зрения расы, сексуальности или возраста … все эти факторы способствовали заметному изменению отношения и нравов в Американская культура … самые либеральные фильмы (Циумакис 2006, с. 169). Таким образом, происхождение американского независимого фильма объясняет это явление: неортодоксальную субкультуру 1960-х и тенденцию к полуночным фильмам 1970-х. В результате этих факторов родился американский независимый фильм. Американский независимый фильм был также ориентирован на конкретную целевую группу: пожилых студентов, недавних выпускников и одиноких молодых людей. Привлекательность американского независимого фильма заключалась в том, что он не придерживался статус-кво. Социальные и политические взгляды были бы более неконсервативными, и материал послужил бы первопроходцем в его смелости. В фильме «Клерки» (1994) были явные и нецензурные выражения и некоторые вульгарные сцены. Многие сцены имеют секс связанных разговоров и некоторые порнографическое содержание. В американских независимых фильмах употребление наркотиков, употребление алкоголя и курение – это почти обычная практика. Стремясь изобразить беззаботный мир американских молодых людей, можно наблюдать неограниченную снисходительность секса и наркотиков, которые считаются контркультурой. Это не удивительно, так как Кевин Смит (23 года), работая над фильмом «Клерки» (23 года), является начинающим кинорежиссером студенческого кино и имеет большие амбиции. Другой режиссер-повстанец, Роберт Родригес, утверждает, что, как правило, он идет вразрез с советами начинающим режиссерам «ставить под сомнение все, составлять свою собственную книгу правил и изобретать свои собственные методы» (Rodriguez 1995, p. 202).

Низкая стоимость американских независимых фильмов явно свидетельствует об отсутствии крупных голливудских актеров. Голливудские актеры потребовали бы слишком возмутительные состояния для американского независимого режиссера. В фильме «Клерки» (1994) некоторые члены семьи и друзья режиссера Кевина Смита участвуют в спектакле. Грейс Смит (мать Кевина Смита) и Вирджиния Смит (старшая сестра Кевина Смита) появляются в “Клерках” (1994). Его близкие друзья из колледжа, Джейсон Мьюз и Скотт Мосье также играют несколько ролей в фильме. Главные актеры этого фильма – малоизвестные люди, чья карьера взорвалась после освобождения Клерков. Брайан О’Халлоран, Джефф Андерсон и Мэрилин Гиглотти не имеют предыдущего профессионального актерского опыта, тем не менее, они делают этот фильм успешным и по иронии судьбы достигли известной голливудской славы.

Высокая гегемония Голливуда способствует гламуру, утонченности и богатству, как правило, с веселой развязкой. Идеализированные персонажи, ведущие завидные жизни, лежат в основе голливудского фильма. В Голливуде обычно фигурирует «большой жанровый блокбастер с концептуальными визуальными эффектами и героическими условно привлекательными героями, которых играют звезды, способные заработать деньги» (Newman 2011, p. 89). Усеянный звездами актерский состав и съемочная группа поглотят большую часть производственных затрат в голливудских фильмах. Известные национальные и международные звезды могут привлечь больше зрителей и привлечь больше внимания к фильму. «Титаник» (1997) – это такой фильм, в котором звездные актеры, такие как Леонардо Ди Каприо, Кейт Уинслет, Билли Зейн, Фрэнсис Фишер, Глория Стюарт, Кэти Бейтс, Дэнни Нуччи и Виктор Гарбер, широко используют фильм. Режиссер Джеймс Кэмерон во времена «Титаника» – опытный режиссер, хорошо разбирающийся в создании концептуальных фильмов.

«Miramax и, в меньшей степени, Sundance (кинофестиваль) доминируют в… инди-мире» с неотразимым влиянием (Biskind 2004, p. 2). Еще одна черта американских независимых фильмов – отсутствие официальных дистрибьюторов фильмов. Чтобы заполнить вакансию кинопрокатчика, Miramax вступает, помогая запуску сотен американских независимых фильмов, выпуская независимые фильмы для телевизионной и VHS-аудитории. Инициатива Miramax оказалась прибыльной, так как несколько независимых фильмов получили хорошие результаты. Miramax помог бы Кевину Смиту в его предприятии Клерков (1994). Под управлением компании Уолта Диснея с 1993 года Miramax помогал в развитии американской независимой киноиндустрии. Возглавляемые Бобом Вайнштейном и Харви Вайнштейном, двумя режиссерами, которые поддерживают независимое кинематографическое искусство и обладают финансовой независимостью. Miramax возглавил бум американского независимого кино в 1990-х годах, распространяя главные независимые фильмы, такие как Чикаго и Клерки. Кинофестиваль Sundance – это еще одна организация, которая питает независимую американскую культуру кино. Проведенный в штате Юта, этот особый случай удостоился чести американских и зарубежных независимых кинематографистов. Судя по определенным критериям, независимые кинематографисты снискали бы славу и признание за их вклад в американскую инди-культуру. Кевин Смит получает широкую известность благодаря кинофестивалю в Сандансе в дополнение к Роберту Родригесу.

Кинофестиваль Sundance предоставляет много возможностей для карьерного роста американским независимым кинематографистам, которые хотят дебютировать в голливудском кино. «Кинофестиваль Sundance – самое важное событие в инди-календаре» (Biskind 2004, p. 2). Фестиваль «Сандэнс», служащий трамплином для актеров и режиссеров катапульты для дальнейшей известности, является одним из шагов к достижению голливудского величия. После острой конкуренции за участие в эксклюзивных и желанных кругах Голливуда инди-команда и актеры начали подражать Голливуду, ставя под угрозу первоначальные ценности и создавая гибрид американского независимого кино и Голливуда – Indiewood. Было отмечено, что на кинофестивале «Сандэнс» «так много голливудских типов» (Lukk 1997, стр. 119). Желание подражать было взаимным, так как Голливуд тоже начал сидеть и замечать события в американском инди-мире. В этой взаимной привлекательности Miramax находит удобное место, «предлагая лучшее из обоих миров, предоставляя фильмам нежную любовную заботу, в которой преуспели инди-дистрибьюторы, и тратя большие деньги на покупку телевизионных роликов (Biskind 2004, p. 82). Изобилие Miramax благодаря поддержке Disney помогает продвинуть независимое американское кино до таких высот, что дает преимущество обеим сторонам в этом процессе. Тем не менее, американский независимый фильм все еще оставался без крупных дистрибьюторов или наград, чтобы стимулировать его успех.

Крупные игроки в производстве и распространении голливудских фильмов, такие как MGM, Paramount Pictures, Warner Brothers, 20th Century Fox, «консолидировали свой контроль над большим бюджетом, и контрактники, занятые в контракте с режиссерами и звездами, уходят … доминируя в значительной части дистрибуции и выставка »(Holmlund 2004, стр. 4). Paramount Pictures играет важную роль в распространении Титаника (1997) внутри страны, в то время как 20th Century Fox отвечает за распространение фильма на международном уровне. Награды «Оскар» или «Оскар» также являются вехами высокопланового голливудского фильма, в котором голливудские режиссеры и звезды будут удостоены желанных титулов, основанных на их работе за определенный год. Когда «Титаник» (1997) был выпущен, он сразу же добился успеха, захватив 14 номинаций на премию Оскар, одиннадцать побед в Оскаре и четыре успеха в «Золотом глобусе». Еще один знаменатель, который отличает американское независимое кино от голливудского, – это реалистическая линза.

Американский независимый фильм отвергает классическую голливудскую гегемонию и выбирает низкокачественных, одетых в равнодушие людей, чьи жизни преследуют неудачи. Американские независимые кинематографисты одобряют «инвестиции инди-кино в реализм, согласующиеся с интересом к персонажу, и в частности с определенными персонажами и характеристиками» (Newman 2011, p. 89). И наоборот, характеристики, которые определяют американский независимый фильм, – это повседневная жизнь, неудача и разочарование. Реальность не окрашена блестками и не видна сквозь линзу розовых очков. Индивидуальная борьба и социальные проблемы периодически всплывают на поверхность. Фильм берет в качестве примера один обычный день в жизни простого человека, переживающего суровые испытания. Он изучает и критикует повседневную жизнь, делая идеологические заявления в течение фильма. Атмосфера фильма может быть преимущественно мрачной с персонажами, несущими мрачные черты лица. Клерки (1994) представляют не очень умного клерка в магазине с низким доходом, поскольку он проводит обычный рабочий день. В микромире американский независимый фильм изображает жизнь среднего американца из рабочего класса. В конце концов, обстоятельства не улучшаются для главного героя. Фактор низкого бюджета или отсутствия бюджета фактически стимулирует и подчеркивает реализм, поскольку «очевидно, что если у вас ограниченный бюджет, вы не можете позволить себе поразить людей такими же эффектами, которые может себе позволить Paramount» (Lukk 1997, p. 115). , В отличие от голливудского кинематографа с высокими концепциями, американские независимые фильмы, как правило, не имели визуальных эффектов, звуковых улучшений и других техник, используемых для привлечения зрителей.

Далеко не отстаивая реалистические взгляды, достижение имиджа совершенства является целью для Голливуда, где «самосознание высокой концепции предполагает … конфигурацию идеальных образов, звезд, музыки, повествования и жанра» (Wyatt 1998, p. 61). Воздушные, утонченные персонажи, обработанная музыка и цельные сюжеты соответствуют голливудским высоким стандартам. Высокая коммерческая ориентация голливудской киноиндустрии мотивирует эти критерии. Коммерческое поле Голливуда в конечном итоге сочетается с американским независимым кино, спар …

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

    Поделиться сочинением
    Ещё сочинения
    Нет времени делать работу? Закажите!

    Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.