Искусство Пигмалиона и связь с природой сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

Сочинение на тему Искусство Пигмалиона и связь с природой

Метаморфозы Овидия – это работа о мимолетности, и, возможно, в естественном мире нет двух вещей более мимолетных, чем жизнь и красота. Художники стремятся сохранить эти два качества в своей работе, одновременно имитируя мир природы, создавая видимость статичных творений, а также стараясь превзойти и пережить красоту природы. В «Метаморфозах» Овидий рассказывает историю такого художника, Пигмалиона, чья статуя стирает границы между искусством и природой. Сказка о Пигмалионе показывает, что художник, как ни парадоксально, и подражатель, и новатор, берет на себя уникальную роль посредника между природой и искусством.

Изначально отношение Пигмалиона подразумевает, что он создал идеальную женщину, тем самым отвергая несовершенство природы. После того, как он стал свидетелем Пропоэтидов, первых женщин, ставших проститутками, чье бесстыдство превращает их в камень, он решил «не иметь женщин в своей постели» (Метаморфозы X: 247). Его клятва тонко обвиняет природу грубых ошибок, когда она дарует пороки «слишком часто» реальным женщинам, вынуждая Пигмалиона найти лучшую альтернативу (10: 246). После того, как проститутки стали превращаться в камень, Пигмалион совершает обратное: он лепит статую из слоновой кости, чтобы быть его совершенно целомудренным компаньоном. Эта статуя также описана как более красивая, чем любой человек «мог», подразумевая, что природа на самом деле не в состоянии сравниться с мастерством художника (X: 252). По сути, Пигмалион создает превосходное произведение искусства, потому что он обладает воображением художника. В соответствии со своими собственными идеями, художник может точно указать, насколько красиво и действенно сделать свой шедевр, тогда как природа поклоняется реальности и ограничена физически и органически возможным.

В то же время этот отрывок парадоксальным образом фокусируется на искусстве, имитирующем природу, что-то, возможно, уступающее ей. Наблюдение Овидия «Лучшее искусство, говорят они / есть то, что скрывает искусство», обобщает концепцию мимесиса, с помощью которого искусство пытается подражать реальности (X: 254-55). По определению, дублером его статуи была натуральная женщина, и удивительно «почти жизненные» – или естественные – качества статуи очаровывают его (X: 252).

На самом деле, единственная жалоба Пигмалиона на то, что его искусство не живо. Это имеет смысл, поскольку Пигмалион разрывается между двумя личностями художника и любовника. Он влюбился в свое произведение искусства, но он также человек и жаждет человеческого контакта. В попытке симулировать ухаживание, он покрывает обнаженное тело статуи платьями, приносит его цветами, ракушками, домашними птицами и другими безделушками и осматривает его (X: 258-68). Эти сцены для любого зрителя будут казаться сумасшедшими. Тем не менее, допрос Пигмалиона, вероятно, выдает преднамеренное отрицание: «… Это была только слоновая кость? / Нет, это не может быть слоновая кость »(X: 258). Он относится к статуе как к живому существу, которое может реагировать на его успехи «как будто она это чувствовала» (X: 267), и даже считает, что «его пальцы почти не оставляют следа на ее конечностях» (X: 261-62). Предварительное использование слов «как будто» и «почти» снова отражает его самообман. Он знает, что это не живая девушка, что она никогда не ответит ему любовью, но все равно любит ее. Во время праздника Венеры Пигмалион в конечном итоге раскрывает свое желание живой женщины, когда просит богов сделать его женой «как его девушка из слоновой кости» (X: 277). Когда он признает, что живая девушка удовлетворит его больше, чем его статуя, Пигмалион наконец обнаруживает напряжение между тем, чтобы быть художником и человеком.

В этот момент Пигмалион проходит полный круг. Он считает, что природа не может создать идеальную женщину, но он и сам художник не может достичь дополнительного измерения жизни. Чтобы природа и искусство могли реализовать потенциал друг друга, они должны взяться за руки. Сила художника отчасти заключается в подражании природе, но также и в возможности улучшить ее своим собственным воображением, которое превосходит красоту и целомудрие, которые можно найти в реальности. Между тем, уникальный дар природы – это дар жизни. Следующая сцена, в которой статуя превращается в живое существо, иллюстрирует объединенную силу природы и мастерства. Примечательно, что повторяющаяся структура действия Пигмалиона и реакции статуи демонстрирует, что Пигмалион является непосредственным участником: «И лежала рядом с ней, / И поцеловала ее, и она, казалось, пылала, и поцеловала ее / / И погладила ее грудь, и почувствовала слоновую кость смягчать »(X: 281-84). Образы скульптуры изображают Пигмалиона, создающего вместе с природными силами, вместе превращающего симулякр в пульсирующее существо.

В целом, превращение искусства в сферу жизни сохраняет красоту и целомудрие его скульптуры. Он с трудом может поверить, что она настоящая женщина («Это тело!»), Доказывая, что она не изменилась по внешности и все еще необычайно красива (X: 257). Она даже краснеет и, видя невинность с звездными глазами, обращает свой девственный взгляд на «любовника и небеса» (X: 263). Эта почти идеальная передача добродетелей искусства в реальность подтверждает способность художника комментировать, каким должна быть природа. Мир природы также создает условия для художественного творчества, чтобы удовлетворить не только художников, но и людей. Вместе искусство и природа вносят нечто более значимое, чем их самостоятельные усилия.

В конце концов, Пигмалион приобрел спутника человека в дополнение к своему идеальному творению. Его резолюция представляет одну из теорий признания искусства, а именно, что произведение предназначено для подражания, а также расширения возможностей мира; но как социальное существо человек никогда не может найти экзистенциальное удовлетворение в одних только художественных работах. Тем не менее, слияние искусства с жизнью все еще имеет свой недостаток смертности. Живая женщина Пигмалиона не выживет вечно, как это сделала бы статуя из слоновой кости. Поэтому, хотя природа и искусство создают прекрасную женщину, они все равно не могут достичь постоянного, совершенного продукта. Но это, конечно, центральная идея метаморфоз. Люди и вещи всегда становятся чем-то другим, все находится в процессе становления, и ничто не стоит само по себе. Используя эту историю и многое другое, Овидий постепенно раскрывает свою фундаментальную философию, согласно которой жизнь и красота преходящи.

Работы цитируются

<Р> Овидий. Метаморфозы. Сделка Рольфе Хамфрис. Нью-Йорк: Индиана, 1955 год. Печать.

Поделиться сочинением
Ещё сочинения
Нет времени делать работу? Закажите!

Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.