Анализ постимпрессионистской картины Пола Сезанна «Натюрморт с занавесом» сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Анализ постимпрессионистской картины Пола Сезанна «Натюрморт с занавесом»

Итоговый документ

Вместо того, чтобы интересоваться освещением и феноменом цвета, постимпрессионисты стремятся к ярким цветам и острым краям. Художники постимпрессионистского периода решили не работать вместе, потому что их работа была сосредоточена на том, что каждый из них чувствовал индивидуально, включая теории, цели и взгляды на мир. Я выбрал картину Поля Сезанна под названием «Натюрморт с занавесом», холст, масло, которое некоторые считают одним из его лучших и самых влиятельных натюрмортов. Когда вы смотрите на эту картину, я впервые замечаю сохранение и отображение ярких цветов, в частности, апельсинов и цветочного горшка. Даже не совсем белая скатерть, которая кажется грязной, контрастирует с другими цветами, чтобы они выглядели еще ярче.

Пол Сезанн был французским художником и художником после импрессионизма, который помог перейти в новый мир искусства в 20-м веке. Его мазки очень узнаваемы в мире искусства, так как он двигался, чтобы исследовать новые методы. Многие художники воспринимают Сезанна последние двадцать лет своей жизни на юге Франции как вдохновение, как будто он бросил все во имя искусства. Ван Гог, Сезанн, Гоген и Вюйар – одни из моих любимых художников постимпрессионизма. Я решил написать о Сезанне, потому что мне нравится, как он анализирует природу. Сезанну никогда не нравилось, как импрессионисты пытались имитировать специфический вид и ощущение природы, вместо этого он интересовался натюрмортами. Вы можете видеть его более поздние акварели и пейзажи, узор его мазков всегда накладывается. Это было предшественником кубизма. Он настаивал на личном самовыражении через свое искусство, которое было основной частью постимпрессионистского движения. Он полагал, что в природе был скрытый порядок, и его можно было показать нетрадиционным способом, например, с простой росписью фруктов и цветочного горшка на наклонном столе. Хотя его картины оставались абстрактными, вы все равно можете легко распознать объекты в них.

Хотя пьеса Сезанна «Натюрморт с занавесом» и «Звездная ночь» Ван Гога, похоже, сильно отличаются друг от друга, они принадлежат к одному и тому же постимпрессионистскому периоду. Оба произведения искусства содержат острые края, использование ярких цветов и индивидуальный подход художника. Ниже я поместил картину «Звездной ночи» Ван Гога рядом с картиной Сезанна. И Сезанн, и Ван Гог работали с уникальными стилями, чтобы показать свои интересы в своих работах. Например, вы можете почувствовать любовь Ван Гога к религии и природе по его картине «Звездная ночь» по эмоциональным вихрям в небе и по размеру звезд. Когда мы видим звезды ночью, они не такие большие, но Ван Гог вызывает его эмоции и любовь к звездам благодаря огромным размерам, которые он рисует. Мы видим их как крошечные пятна на небе, но он рассматривает их как массивные красивые вихри света. Вызывание личных интересов является важной частью постимпрессионизма. Сезанн хотел воссоздать мир таким, каким он видит его через свое искусство, и он сделал это, используя яркие цвета, чтобы придать плоду своей картины более круглую форму. Оба художника проявили интерес к провансальской деревне.

Я полагаю, что на обеих этих картинах Сезанн и Ван Гог пытаются показать то, что они считают скрытым порядком природы. Они отказываются от иллюзионистских взглядов на фон и передний план и вместо этого создают собственную идею изобразительного пространства. Хотя картины выглядят как абстрактные, вы все равно можете четко выделить объекты на сценах. Например, вы можете ясно видеть, что это звезды и церковь в «Звездной ночи» Ван Гога, и в то же время вы можете видеть, что Сезанн рисует фрукты на столе.

Он является отцом современного искусства и прокладывает путь таким художникам, как Пикассо, чтобы придти и сплющить плоскость картины, что для многих является модернизмом, движением к абстракции и плоскостности в плоскости картины. Он был заинтересован в том, чтобы пожертвовать иллюзорной плоскостью ради психологической глубины. Картины показывают ясную картину интенсивного изучения Сезаном его предметов из-за большой детализации, в которую он входит, но также и его внутренней борьбы со сложной областью человеческого визуального восприятия. Оба художника являются отличными примерами постимпрессионизма и его движения к кубизму.

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

    Поделиться сочинением
    Ещё сочинения
    Нет времени делать работу? Закажите!

    Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.