Абстракционизм в Кровавой палате и Эрл-Кинг сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

Сочинение на тему Абстракционизм в Кровавой палате и Эрл-Кинг

В работе Анжелы Картер в сборнике рассказов «Кровавая палата» часто используются конкретные объекты для выражения абстрактных понятий, среди которых свобода, рабство и смерть в разных формах, а не только в физической.

В рассказе «Кровавая палата» мир, в котором живет главный герой, архаичен. Несмотря на неподвластный времени технический уровень, читатель приходит к мысли, что это происходит в викторианскую эпоху или немного позже. Эта идея подкрепляется одеждой персонажей, поведением большинства женщин и использованием повозок и лошадей в качестве транспорта, а «автомобиль» – предметом роскоши. Читатель шокирован присутствием телефона, впервые обнаруженного, когда главный герой и ее новый муж впервые занимаются сексом: «Дюжина мужей пронзила дюжину невест, в то время как мяукающие чайки качали невидимые трапеции в пустом воздухе снаружи. Я пришел в себя от настойчивого пронзительного звонка телефона »(TBC 17). Использование Картером анахронизма подчеркивает значение телефона в этой истории. В этом случае телефон, кажется, символизирует безопасность или свободу. Именно с телефона она может позвонить своей матери. Эта материнская связь между матерью и дочерью по телефонному проводу оказывается сильнее, чем ее связь с мужем в браке.

Использование Картером конкретных объектов вместо абстрактных понятий не ограничивается анахронизмом. «Кровавая палата» и «O Belo Adormecido» используют интертекстуальность как эффективную стратегию подрыва конвенций. Ана Ракель Фернандес утверждает, что Картер использует «Кровавую камеру» на нескольких объектах, имеющих отношение к обстановке, значение которых возрастает на протяжении всей истории. Среди них лилии в спальне и рубиновое колье. Лайлы, говорит она, иллюзия смерти. Она также отмечает связь главного героя между лилиями и ее мужем: «В этой первой части истории рассказчик от первого лица, молодая девушка, которая рассказывает свою историю ретроспективно, описывает маркиза, сосредотачивающегося на неподвижности его лица. и сравнивая его с лилией »(Фернандес 3). Раздел текста, на который ссылается Фернандес, является первоначальным описанием главного героя ее любовника.

«Он был старше меня… И иногда это лицо в неподвижности, когда он слушал мою игру, с тяжелыми веками, сложенными над глазами, которые всегда мешали мне полным отсутствием света, казалось мне маской… Даже когда он попросил меня выйти за него замуж, и я сказал: «Да», тем не менее он не потерял своего тяжелого, мясистого самообладания. Я знаю, что это может показаться любопытной аналогией, человека с цветком, но иногда он казался мне лилией »(TBC 8-9).

Затем сам маркиз, благодаря этому сравнению с лилией, становится объектом истории, представляющей смерть. Далее Фернандес объясняет повторение лилий на протяжении всей истории предзнаменованием надвигающейся смерти на нескольких уровнях: «Лилии снова появляются в описании супружеской камеры… хотя лилии белые, они окрашивают рассказчика, их духи сбивают с толку ее чувства» и позже в коротком рассказе стебли становятся: «расчлененные руки, утопающие в тонущей зеленоватой воде» (TBC 22), явная ссылка на смерть. Действительно, из своего первого описания, спальня – это камера смерти »(Фернандес 4).

Колье несет в себе мощную символику смерти и рабства брака. Как символ смерти, он ссылается как на надвигающееся обезглавливание главного героя, так и на смерть самого себя, когда главный герой вступает в брак. Связывание, значит, смерть. Эта символика упоминается, когда описывается колье: «Колье из рубинов шириной в два дюйма, похожее на необычайно драгоценное щелевое горло» (TBC 11). Символизм смерти далее иллюстрируется в деталях традиции, из которой происходит колье: «После террора, в первые дни Директории, у аристосов, сбежавших с гильотины, было ироничное увлечение завязывать красную ленту вокруг шеи как раз в том месте, где лезвие прорезало бы его… Та ночь в опере возвращается ко мне даже сейчас… белое платье; слабый ребенок в нем; и сверкающие алые драгоценности вокруг ее горла, яркие, как артериальная кровь »(TBC 11).

В «Эрл-Кинге» Картер использует птичьи клетки, чтобы открыто символизировать рабство и сломанную скрипку, чтобы символизировать отсутствие свободы. В то время как Эрл-Кинг владеет девами, превращенными волшебством в птиц, его музыка – их крики скорби. Когда главный герой убивает Эрл-Кинга в конце и освобождает птиц, она связывает скрипку волосами Эрла-Кинга, тем самым восстанавливая свободу как концепцию, и песня скрипки заменяет песню птиц. Менее радостная музыка скрипки приносит наше понимание необычного сообщения. «Тогда он (скрипка) будет играть противоречивую музыку, не касаясь ее рукой. Лук будет танцевать поверх новых струн сам по себе, и они будут кричать: «Мама, мама, ты убил меня!». Это отмечает ответственность и жертву, которая приходит со свободой любого рода.

Символы свободы в «Кровавой палате» менее явны и существуют скорее с точки зрения негативных аргументов, чем сами по себе. Другими словами, свобода проявляется через смерть смерти (маркиз) вместо того, чтобы получить собственный объект для жизни. Это уместно, так как «Кровавая палата», кажется, больше говорит о браке как смерти и подчинении как рабстве. Эрл-Кинг, с другой стороны, похоже, больше говорит о феминизме и дилеммах сексуальности и равенства.

Использование Картером конкретных объектов в качестве абстракций является центральным элементом постмодернизма. В прошлом во многих работах использовались предметы для обозначения абстракций, но в работах Картера предметы – не реквизиты, а действительные персонажи в работе. Телефон, например, занимает центральное место в сюжете «Кровавой палаты». Колье становится более характерным, чем некоторые из реальных людей, например, учитель игры на фортепиано. У скрипки в «Эрл-Кинге» даже есть линии диалога в конце пьесы, что ставит ее на полный уровень с живыми персонажами. Таким образом, Картер в своей работе делает такие абстракции, как рабство, смерть и свобода, больше, чем просто мораль или закулисные понятия. Они берут свою жизнь через предметы, которые они населяют, и становятся центральными персонажами, говоря громче, чем человеческие персонажи, с которыми они сосуществуют.

Работы цитируются

Картер, Анджела (1995), Кровавая палата и другие истории. Лондон: Винтаж [1979].

Фернандес, Ана Ракель (2010), «Кровавая палата» и «О Бело»

Adormecido »: интертекстуальность как эффективная стратегия для подрыва конвенций. Лиссабон. Шестой конгресс Национальной португальской ассоциации сравнительной литературы.

Поделиться сочинением
Ещё сочинения
Нет времени делать работу? Закажите!

Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.